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17 delle migliori borse della settimana della moda di Parigi

17 delle migliori borse della settimana della moda di Parigi

Ora che la settimana della moda di Parigi è finita, è tempo di passare in rassegna tutti i pezzi che abbiamo archiviato nelle nostre teste per quel nostro armadio da sogno. Mini abiti, top corti e giacche metallizzate hanno tutti fatto il taglio, ma mentre siamo rimasti a bocca aperta su pezzi imperdibili e modelli da sogno, alcuni di quei piccoli accessori alla moda sono scivolati sotto il nostro radar. Confesso di essere una vera donna da borsetta, e anche se possiedo più borse di quante ne uso effettivamente, ciò non mi impedisce di volerne strappare alcune proprio fuori dalla passerella. Dando uno sguardo indietro, ecco una rapida occhiata alle 17 borse più alla moda della Paris Fashion Week. Foto per gentile concessione di Akris

Akris: Il look di questa tote in pelle bianca è pura raffinatezza. Può contenere un laptop, un iPad, una borsa per il trucco, libri e qualsiasi altra cosa ti venga in mente. La parte migliore sono le due diverse maniglie per il trasporto per indossarlo a spalla o in mano. Foto per gentile concessione di Andrew Gn

Andrew Gn: È così difficile scegliere una sola borsa Andrew Gn. Le mini pochette sono così carine, ma con uno stile a doppia scatola e tracolla, questa borsa è come un due per uno. Inoltre, la marina e il nero insieme creano un dramma serio. Chanel

Chanel: Nel momento in cui l'ho visto in passerella ho avuto un mini freakout. Questa minuscola borsa a tracolla ombre è così calda che potrei indossarla ovunque e ovunque, e non mi interessa nemmeno che sia abbastanza grande solo per un rossetto. Foto per gentile concessione di Chloé

Chloé: La Baylee come pochette. Questo è un modo così semplice ma geniale per rinfrescare una borsa preferita. Ora dovrò esaminare le borse che possiedo solo per vedere quali posso piegare in un look completamente nuovo. Foto per gentile concessione di Emanuel Ungaro

Emanuel Ungaro: Piccole grinfie erano sparse su tutta la passerella, ma nessuna era abbagliata e risplendente come questa minuscola scatola. Pianificherei un intero viaggio a Las Vegas attorno a questa borsa. Foto per gentile concessione di Giambattista Valli

Giambattista Valli: La marmorizzazione smeraldo su questa pochette con finiture bianche è abbastanza audace da indossare con quasi tutto e la tavolozza dei colori è perfetta per il giorno o la notte. Inoltre, adoro quei braccialetti d'oro della terra. Foto per gentile concessione di Ground Zero

Ground Zero: una frizione funzionale! Con spazio per le cose e persino un cinturino da polso! I motivi floreali e i colori accesi su sfondo bianco e nero sono di tendenza per la primavera. E tutti amano un po' di vernice, specialmente in blu elettrico. Foto per gentile concessione di Hexa di Kuho

Hexa di Kuho: ho adorato la forma di questa borsa quando l'ho vista per la prima volta. È una nuova interpretazione delle popolari alette laterali e ha una forma totalmente nuova. E poi ho notato lo slot della fotocamera. Avrò bisogno di questo in tutti i colori, immediatamente. Foto per gentile concessione di Kenzo

Kenzo: I pastelli sono probabilmente alcune delle tonalità più calde in questo momento. E mentre sono destinati alla primavera, abbinarli al nero ti permetterà di cedere alle tue voglie pastello questo inverno. Questa borsa menta, nera e bianca offre il perfetto accenno di colore. Foto per gentile concessione di Lie Sang Bong

Lie Sang Bong: Parlando di colore, questa pochette è stata probabilmente una delle più brillanti in passerella. Si apre completamente e i fiori dell'illusione ottica gli conferiscono un tocco funky che non abbiamo mai visto prima. Foto per gentile concessione di Miu Miu

Miu Miu: Sono abbastanza sicuro che mia nonna possedesse una borsa come questa. La borsa perfettamente strutturata che rimarrà un classico senza tempo. Oltre ad essere alla moda per anni, questa borsa andrà letteralmente con tutto. Foto per gentile concessione di Olympia Le Tan

Olympia Le Tan: Se hai intenzione di avere una collezione a tema nautico, hai bisogno di una clutch di pesce palla. È fondamentalmente un must. Certo, non riesco a immaginare dove potresti indossarlo, ma è così audace e funky che non posso fare a meno di amarlo. E il colore e la consistenza? È tutto perline. Foto per gentile concessione di Rochas

Rochas: questa borsa da bowling metallica è luminosa, audace e meravigliosamente strutturata, pur essendo abbastanza grande da contenere tutto. Vedi, non hai bisogno di una pochette per ogni outfit. E quella cerniera arriva fino in fondo, così non perderai il burrocacao nel vuoto infinito della tua borsa. Foto per gentile concessione di Roland Mouret

Roland Mouret: Mentre quei polsini di Madonna attirano il bambino degli anni '80 che è in me, è la pochette che ha davvero la mia attenzione. È grande, totalmente funzionale e quei colori sono perfetti per portarti dall'inverno alla primavera e viceversa. Foto per gentile concessione di Talbot Runhof

Talbot Runhof: Di solito, le miscele di oro e argento non sono le mie preferite, ma dopo aver visto questa borsa ho cambiato totalmente idea. Questa mini borsa olografica in pelle è probabilmente una delle mie preferite della Paris Fashion Week. E questo la dice lunga. Foto per gentile concessione di Valentino

Valentino: Questo spettacolo è stato così bello. Quindi molto, molto bene. Era decorato in modo intricato fino ai grifoni dorati su questa pochette. E mentre ci sono sicuramente alcune borse da festa in questa lista, niente sembra lussuoso come l'oro dorato. Foto per gentile concessione di Vanessa Bruno

Vanessa Bruno: Questa borsa è così originale, è quasi brutta. Ma il mix di colori e stampe contrastanti, per non parlare delle gigantesche nappe, rendono questa piccola borsa così divertente. La forma arrotondata è piccola, ma perfetta per, ad esempio, portare il pompelmo della colazione al lavoro?


I migliori look della Paris Fashion Week primavera 2016

Tutti i look straordinari delle migliori collezioni di Parigi.

Il mese della moda è diretto a Parigi per la sua tappa finale e per abbattere il meglio del meglio, BAZAAR sta selezionando i 5 migliori look dalle migliori collezioni primavera 2016. Considerala la tua guida definitiva alle passerelle. Scopri altri momenti salienti delle collezioni primavera 2016 a New York, Londra e Milano qui.

Nella moda ci sono Main Street e High Street. E poi c'è la strada che prende Miuccia Prada. spiana, davvero. Chiamala la strada meno battuta, il sentiero fuori dai sentieri battuti, qualunque cosa. Il punto è che la signora non si piegherà mai alle convenzioni e non è una parola nel suo vocabolario. E l'industria è più ricca per questo. Non è successo nulla di rivoluzionario sulla passerella primaverile di Miu Miu, solo più lo stesso stile stimolante e con diverse angolazioni, a partire da cappotti autunnali con la grafica firmata Miuccia e cardigan da nonno visti entrambi come meravigliosi intarsi a maglia con motivo a rombi (e poi rielaborati come giacche di pelle).

Lo stile da matto ha visto un delizioso pile-on di stole di pelliccia indossate a tracolla su abiti stampati sottili che colpiscono appena sotto il ginocchio e sono così lusinghieri. Questi sono stati indossati su camicie abbottonate e tacchi strappy ultra femminili, un must Miu Miu, in colori divertenti o stivali stringati in fantasie e sfumature brillanti.

La lingerie ha fatto colpo, ma non il tipo timido e sexy. No. Così ovvio. I lunghi look arruffati e coperti di Miu Miu (salvati dal pudore dalla trasparenza) hanno fatto sembrare tutti gli altri look di abbigliamento interno visti finora come un cliché video di MTV degli anni '80. Se hai intenzione di fare lingerie per il prêt-à-porter, questo è un nuovo modo di farlo. Questi abiti venivano indossati sopra e sotto camicie, cappotti su misura, giacche di pelle, abiti da donna, maglioni, e chi più ne ha più ne metta.

Anche se Miuccia Prada non lo spiega mai bene, c'è sempre una narrazione nelle sue collezioni, una storia su chi è la sua donna. Sappiamo che è intelligente e un po' stravagante (nel migliore dei modi). La ragazza Miu Miu di Spring è sicuramente una signora, ma sembra quasi di vederla al mattino, correndo a prendere il giornale. Ha appena indossato un cappotto e tutte le scarpe che ha potuto afferrare e infilare alcune scarpette da ballo e scarpette prima di svolazzare dentro e fuori dalla porta di casa rapidamente. O forse è una bizzarra aristocratica tagliata dal genere Helena Bonham Carter.

La lineup di Miu Miu sembrava distillare tutte le novità dalle collezioni primaverili senza assomigliare a nessun altro. C'era femminilità, trasparenza, lingerie e, cosa più importante, per la salute della moda mentre ci dirigiamo in tempi finanziari incerti, vestiti indossabili e bancabili.

Veloce, in avanti, stimolante, come nessun altro sta facendo. È il biglietto da visita di Nicolas Ghesquiè. Mentre la folla stanca della moda sedeva all'interno della bellissima Fondation Louis Vuitton progettata da Frank Gehry, l'atmosfera e la collezione Spring Vuitton sono servite come un toccasana. Gli abiti si adattano perfettamente al DNA maschile-femminile dell'architettura dell'edificio, mescolando pelle resistente e chic, cuciture e occhielli con silhouette cool per la donna moderna.

T-shirt a rete si sono trasformate in abiti eleganti dettagliati in paillettes in delicati motivi floreali e rifiniti con pizzi industriali. C'erano così tante gonne avvolte e stratificate in fantastici dettagli di luccicanti allacciature chevron o grappoli di perline. Questi erano indossati con maglioni ampi e morbidi con inserti di allacciatura o tessitura in pelle, a volte tirati e slacciati nei punti giusti.

Quando Ghesquiè ha mostrato i pantaloni, erano affusolati e simili a paracadute nei loro ampi modelli astratti e con utilitarismo a doppia zip. Qui, la sportività si è manifestata attraverso una canotta atletica rifinita con piume, canotte a rete con frange o pantaloncini minuscoli che ha abbinato a mantelle corte arruffate.

Questo è stato il momento della giacca da moto, però, e se mai c'è stata una stagione in cui possederne più di una, è proprio questa. Righe di ogni, beh, striscia tagliata su giacche di pelle stampate con logo, alcune più eleganti e signorili, alcune più classicheggianti, alcune pronte per un giro sul maiale, una anche in un tie-dye verniciato a spruzzo. Questi sono stati tutti giocati in contrasto con gonne a palloncino e camicette da poeta in un romantico bianco puro.

Gli accessori hanno completato l'attitudine moderna e motociclistica. Le ragazze hanno camminato con grossi sandali con plateau e tutte indossavano guanti da motociclista in pelle rielaborati, alcune con dettagli piumati. Le borse includevano pochette oversize, trasportate come borse, minuscole scatole con logo, borsoni waffle e borse da giorno con manici superiori in colori vivaci che riprendevano i vestiti.

Per la collezione primavera di Valentino, Maria Grazia Chiuri e Pierpaolo Piccioli hanno approfondito la loro ispirazione e sono tornati con qualcosa di straordinariamente bello, se non senza polemiche. Il duo di designer ha citato "l'Africa tribale" nelle note dello spettacolo, insieme a molte altre cose estremamente inebrianti, ma quella nota contro le treccine dei modelli ha arruffato più di qualche piuma. C'è una linea sottile tra riferimento e appropriazione, e nel tentativo di sembrare esoterico, forse sono diventati insensibili e forse hanno fatto una cattiva scelta di stile. Alcuni potrebbero anche scegliere di vederlo come una celebrazione di tutto ciò che è bello nell'artigianato africano.

Politica a parte, la collezione è stata una straordinaria impresa dell'atelier di Valentino, portando alla luce tangibile la profondità di stampa, ricamo, abbellimento, movimento, sartoria e stratificazione di Chiuri e Piccioli. C'era un sacco di trattamento superficiale e movimento, ma si è riunito in pezzi indossabili, come top a maniche lunghe e minigonne oscillanti o abiti stampati e maxi.

Le stampe presentavano blocchi di colore ottico o varie scene di vita nella giungla con elefanti, ghepardi, giraffe e simili, tutte realizzate in abiti lunghi solitamente ancorati al collo con una collana o un girocollo. Giacche di pelle ricamate, dentellate e con frange, gilet e bustier hanno completato molti degli abiti.

Sfilate di abiti di pizzo e minigonne sono uscite nei colori del deserto, strette in vita e ampie in modo drammatico mentre le ragazze camminavano. Alla fine, si sono evoluti in bellissimi look con perline bianche e segni simili a tratti dei Kikuyu del Kenya, un punto di ispirazione come il busto e gioielli totemici e piumati bianchi realizzati in collaborazione con Alessandro Gaggio.

Gli abiti finali hanno spinto Chiuri e Piccioli in un altro regno del design, più vicino alla couture. E si può solo immaginare l'esaurimento del loro atelier. Un abito dopo l'altro è uscito in chiffon trasparente ricoperto da intricati disegni di perline che ricordano le loro radici di ispirazione africana. Quello che serve ora, è la ragazza giusta al momento giusto che dice la cosa giusta per indossare uno di questi pezzi straordinariamente realizzati. E magari per la prossima stagione un allenamento di sensibilità.

Puoi portare la ragazza fuori dall'Australia, ma non puoi portare l'Australia fuori dalla ragazza. Kym Ellery ha mostrato la sua collezione primavera 2016 a Parigi oggi, ma è stata ispirata dal progetto del 1969 di Christo e Jeanne-Claude intitolato "Wrapped Coast" &mdash dove un milione di piedi quadrati di tessuto e 35 miglia di corda avvolgono 2,4 chilometri della costa di Sydney. Tale riferimento ha mostrato attraverso rivetti oversize e dettagli di cravatte larghe, una tavolozza di colori principalmente blu navy e bianco e un gioco di proporzioni e scala.

I concetti tanto amati di Ellery sono intrecciati attraverso i suoi ultimi e freschi popeline, i bagliori drammatici, il bianco e nero ad alto contrasto e il disegno con l'aggiunta di coulisse e decorazioni in metallo. Le donne che amano i pantaloni voluminosi di Ellery saranno felici di vedere una versione arricchita con ancora più spazio per le gambe.

Una sottile atmosfera nautica impregna abiti che offrono drammaticità, ma non rinunciano alla vestibilità. Il semplice vestito nero è stato rielaborato molto bene.

Portando in primavera i capi fuori dalle spalle della collezione Resort del marchio, qui la silhouette ha maniche con dettagli allacciati sopra il gomito e poi sembra cadere liberamente dal braccio.

Ellery non è uno per gli abbellimenti esagerati, qui ha offerto paillettes sottili per la sera, abbinate a una gonna con peplo decostruito, abbinate a ciabatte da spiaggia invece di qualcosa di troppo restrittivo. Tanto meglio per ballare in spiaggia e per le strade di Parigi.

Ora imbarco sul volo 01 di Chanel Airlines per Ovunque tu voglia andare. Per la sua collezione primaverile, Karl Lagerfeld ha ricreato un terminal di un aeroporto e una mdasha tanto vasta quanto a volte confusa a causa di tutti i paparazzi e gli snapper dei social media che si contendono le foto dei loro blogger di street style preferiti, editori e pop star coreane. più o meno allo stesso modo se dette "stelle" fossero in un vero aeroporto. Lagerfeld capisce meglio di molti che la moda è un po' in una bolla. Ama la bolla, ci vive, la prende in giro e la celebra. C'è gioia in questo. E c'è anche un sacco di foraggio per una grande ispirazione per l'abbigliamento che può tradursi in alto o in basso.

In mezzo a tutta la giocosa cacofonia di modelli di volo letterali (maglioni intarsiati di aereo e stampe di tabelloni di arrivo/partenza) c'erano pezzi che aderivano ai codici della casa. Abiti da giorno in tweed fatti in modo semplice per la decana e per i più giovani con un risvolto leggermente piegato e un fiocco. Oppure Blazer abbinati ad abiti plissettati in lurex. Le maglie venivano colorate e aderenti o esagerate e decorate con fiocchi e fronzoli.

Lagerfeld ha abbracciato l'athleisure, elevandolo e giocando con esso. Le ragazze sfoggiavano scarpe da acqua stampate, cappelli da baseball all'indietro, guanti da moto o occhiali da sole simili a maschere. Giacche a vento argentate coprivano tuniche e pantaloni bianchi eleganti e semplicemente chic. All'altra estremità, i bombardieri sono stati immaginati in materiali trasparenti e decorati con gioielli.

Denim&mdash, il punto di riferimento dei viaggiatori&mdash, si è presentato in fantastiche combinazioni e varianti: abiti giovanili lavati e a strati, abiti più lunghi con una vaga atmosfera bohémien, e poi jeans basic stampati con camelie e indossati con un maglione blu aderente. Grande.

Il teatro era la chiave qui, visto nel mix di abiti e abiti che hanno lavorato sui temi del giorno in modi fantasiosi e drammatici. E ovviamente non sarebbe completo senza diversi set di valigie e bagagli Chanel che hanno già l'acquolina in bocca di editori di accessori e frequent flyer. E forse l'industria del volo dovrebbe prendere spunto dall'equipaggio aereo di Lagerfeld, stupendo e splendidamente nominato. Questo spettacolo ha entusiasmato le persone (e in realtà ha diviso le nuvole, non è uno scherzo). Le nostre star della moda possono indossare abiti stravaganti perché è divertente e li fa notare, ma quando qualcosa che indossano scorre attraverso il setaccio al dettaglio fino al piano dello shopping, annacquato a qualcosa che è più appropriato per Main Street, beh, questo è il business. E Lagerfeld comprende intrinsecamente questo concetto. Non ha bisogno di un MBA per capire che la sua passerella è la fantasia e da qualche parte, qualche volta, una donna che aspira a comprare in quel sogno comprando un colore, una stampa, un foulard, un paio di occhiali da sole con il doppio -C e anche lei vivrà il sogno, volando in alto su Chanel Airlines. E la renderà felice. Nel qual caso, Lagerfeld ha inchiodato l'atterraggio come al solito.

Kate Moss ei suoi ormai famosi wellies da festival, anni '90, ragazze rock, disco. È tutto una sfocatura di Hedi molto inebriante! La collezione Spring Saint Laurent di Hedi Slimane ha celebrato tutto ciò che è grezzo e glamour disfatto sul set delle rockstar, i modelli che li frequentano o escono con loro e le donne alla moda che emulano quello stile di vita.

C'è un'uniforme per la ragazza di Saint Laurent, un codice di abbigliamento da festa, per così dire. Per la primavera, è il mini abito, lucido o velato, a strati sotto una giacca da maschiaccio. Basta mescolare i materiali: tigre, paillettes, pizzo, ghepardo, denim, rete, frange di perline e pelle. La scelta delle scarpe è uno stivale da pioggia o un sandalo alto con cinturino.


I migliori look della Paris Fashion Week primavera 2016

Tutti i look straordinari delle migliori collezioni di Parigi.

Il mese della moda è diretto a Parigi per la sua tappa finale e per abbattere il meglio del meglio, BAZAAR sta selezionando i 5 migliori look dalle migliori collezioni primavera 2016. Considerala la tua guida definitiva alle passerelle. Scopri altri momenti salienti delle collezioni primavera 2016 a New York, Londra e Milano qui.

Nella moda ci sono Main Street e High Street. E poi c'è la strada che prende Miuccia Prada. spiana, davvero. Chiamala la strada meno battuta, il sentiero fuori dai sentieri battuti, come preferisci. Il punto è che la signora non si piegherà mai alle convenzioni e non è una parola nel suo vocabolario. E l'industria è più ricca per questo. Non è successo nulla di rivoluzionario sulla passerella primaverile di Miu Miu, solo più lo stesso stile stimolante e con diverse angolazioni, a partire da cappotti autunnali con la grafica firmata Miuccia e cardigan da nonno visti entrambi come meravigliosi intarsi a maglia con motivo a rombi (e poi rielaborati come giacche di pelle).

Lo stile da matto ha visto un delizioso pile-on di stole di pelliccia indossate a tracolla su abiti stampati sottili che colpiscono appena sotto il ginocchio e sono così lusinghieri. Questi sono stati indossati su camicie abbottonate e tacchi strappy ultra femminili, un must Miu Miu, in colori divertenti o stivali stringati in fantasie e sfumature brillanti.

La lingerie ha fatto colpo, ma non il tipo timido e sexy. No. Così ovvio. I lunghi look arruffati e coperti di Miu Miu (salvati dal pudore dalla trasparenza) hanno fatto sembrare tutti gli altri look di abbigliamento interno visti finora come un cliché video di MTV degli anni '80. Se hai intenzione di fare lingerie per il prêt-à-porter, questo è un nuovo modo di farlo. Questi abiti venivano indossati sopra e sotto camicie, cappotti su misura, giacche di pelle, abiti da donna, maglioni, e chi più ne ha più ne metta.

Anche se Miuccia Prada non lo spiega mai bene, c'è sempre una narrazione nelle sue collezioni, una storia su chi è la sua donna. Sappiamo che è intelligente e un po' stravagante (nel migliore dei modi). La ragazza Miu Miu di Spring è sicuramente una signora, ma è quasi come vederla al mattino, correndo a prendere il giornale.Ha appena indossato un cappotto e tutte le scarpe che ha potuto afferrare e infilare alcune scarpette da ballo e scarpette prima di svolazzare dentro e fuori dalla porta di casa rapidamente. O forse è una bizzarra aristocratica tagliata dal genere Helena Bonham Carter.

La lineup di Miu Miu sembrava distillare tutte le novità dalle collezioni primaverili senza assomigliare a nessun altro. C'era femminilità, trasparenza, lingerie e, cosa più importante, per la salute della moda mentre ci dirigiamo in tempi finanziari incerti, vestiti indossabili e bancabili.

Veloce, in avanti, stimolante, come nessun altro sta facendo. È il biglietto da visita di Nicolas Ghesquiè. Mentre la folla stanca della moda sedeva all'interno della bellissima Fondation Louis Vuitton progettata da Frank Gehry, l'atmosfera e la collezione Spring Vuitton sono servite come un toccasana. Gli abiti si adattano perfettamente al DNA maschile-femminile dell'architettura dell'edificio, mescolando pelle resistente e chic, cuciture e occhielli con silhouette cool per la donna moderna.

T-shirt a rete si sono trasformate in abiti eleganti dettagliati in paillettes in delicati motivi floreali e rifiniti con pizzi industriali. C'erano così tante gonne avvolte e stratificate in fantastici dettagli di luccicanti allacciature chevron o grappoli di perline. Questi erano indossati con maglioni ampi e morbidi con inserti di allacciatura o tessitura in pelle, a volte tirati e slacciati nei punti giusti.

Quando Ghesquiè ha mostrato i pantaloni, erano affusolati e simili a paracadute nei loro ampi modelli astratti e con utilitarismo a doppia zip. Qui, la sportività si è manifestata attraverso una canotta atletica rifinita con piume, canotte a rete con frange o pantaloncini minuscoli che ha abbinato a mantelle corte arruffate.

Questo è stato il momento della giacca da moto, però, e se mai c'è stata una stagione in cui possederne più di una, è proprio questa. Righe di ogni, beh, striscia tagliata su giacche di pelle stampate con logo, alcune più eleganti e signorili, alcune più classicheggianti, alcune pronte per un giro sul maiale, una anche in un tie-dye verniciato a spruzzo. Questi sono stati tutti giocati in contrasto con gonne a palloncino e camicette da poeta in un romantico bianco puro.

Gli accessori hanno completato l'attitudine moderna e motociclistica. Le ragazze hanno camminato con grossi sandali con plateau e tutte indossavano guanti da motociclista in pelle rielaborati, alcune con dettagli piumati. Le borse includevano pochette oversize, trasportate come borse, minuscole scatole con logo, borsoni waffle e borse da giorno con manici superiori in colori vivaci che riprendevano i vestiti.

Per la collezione primavera di Valentino, Maria Grazia Chiuri e Pierpaolo Piccioli hanno approfondito la loro ispirazione e sono tornati con qualcosa di straordinariamente bello, se non senza polemiche. Il duo di designer ha citato "l'Africa tribale" nelle note dello spettacolo, insieme a molte altre cose estremamente inebrianti, ma quella nota contro le treccine dei modelli ha arruffato più di qualche piuma. C'è una linea sottile tra riferimento e appropriazione, e nel tentativo di sembrare esoterico, forse sono diventati insensibili e forse hanno fatto una cattiva scelta di stile. Alcuni potrebbero anche scegliere di vederlo come una celebrazione di tutto ciò che è bello nell'artigianato africano.

Politica a parte, la collezione è stata una straordinaria impresa dell'atelier di Valentino, portando alla luce tangibile la profondità di stampa, ricamo, abbellimento, movimento, sartoria e stratificazione di Chiuri e Piccioli. C'era un sacco di trattamento superficiale e movimento, ma si è riunito in pezzi indossabili, come top a maniche lunghe e minigonne oscillanti o abiti stampati e maxi.

Le stampe presentavano blocchi di colore ottico o varie scene di vita nella giungla con elefanti, ghepardi, giraffe e simili, tutte realizzate in abiti lunghi solitamente ancorati al collo con una collana o un girocollo. Giacche di pelle ricamate, dentellate e con frange, gilet e bustier hanno completato molti degli abiti.

Sfilate di abiti di pizzo e minigonne sono uscite nei colori del deserto, strette in vita e ampie in modo drammatico mentre le ragazze camminavano. Alla fine, si sono evoluti in bellissimi look con perline bianche e segni simili a tratti dei Kikuyu del Kenya, un punto di ispirazione come il busto e gioielli totemici e piumati bianchi realizzati in collaborazione con Alessandro Gaggio.

Gli abiti finali hanno spinto Chiuri e Piccioli in un altro regno del design, più vicino alla couture. E si può solo immaginare l'esaurimento del loro atelier. Un abito dopo l'altro è uscito in chiffon trasparente ricoperto da intricati disegni di perline che ricordano le loro radici di ispirazione africana. Quello che serve ora, è la ragazza giusta al momento giusto che dice la cosa giusta per indossare uno di questi pezzi straordinariamente realizzati. E magari per la prossima stagione un allenamento di sensibilità.

Puoi portare la ragazza fuori dall'Australia, ma non puoi portare l'Australia fuori dalla ragazza. Kym Ellery ha mostrato la sua collezione primavera 2016 a Parigi oggi, ma è stata ispirata dal progetto del 1969 di Christo e Jeanne-Claude intitolato "Wrapped Coast" &mdash dove un milione di piedi quadrati di tessuto e 35 miglia di corda avvolgono 2,4 chilometri della costa di Sydney. Tale riferimento ha mostrato attraverso rivetti oversize e dettagli di cravatte larghe, una tavolozza di colori principalmente blu navy e bianco e un gioco di proporzioni e scala.

I concetti tanto amati di Ellery sono intrecciati attraverso i suoi ultimi e freschi popeline, i bagliori drammatici, il bianco e nero ad alto contrasto e il disegno con l'aggiunta di coulisse e decorazioni in metallo. Le donne che amano i pantaloni voluminosi di Ellery saranno felici di vedere una versione arricchita con ancora più spazio per le gambe.

Una sottile atmosfera nautica impregna abiti che offrono drammaticità, ma non rinunciano alla vestibilità. Il semplice vestito nero è stato rielaborato molto bene.

Portando in primavera i capi fuori dalle spalle della collezione Resort del marchio, qui la silhouette ha maniche con dettagli allacciati sopra il gomito e poi sembra cadere liberamente dal braccio.

Ellery non è uno per gli abbellimenti esagerati, qui ha offerto paillettes sottili per la sera, abbinate a una gonna con peplo decostruito, abbinate a ciabatte da spiaggia invece di qualcosa di troppo restrittivo. Tanto meglio per ballare in spiaggia e per le strade di Parigi.

Ora imbarco sul volo 01 di Chanel Airlines per Ovunque tu voglia andare. Per la sua collezione primaverile, Karl Lagerfeld ha ricreato un terminal di un aeroporto e una mdasha tanto vasta quanto a volte confusa a causa di tutti i paparazzi e gli snapper dei social media che si contendono le foto dei loro blogger di street style preferiti, editori e pop star coreane. più o meno allo stesso modo se dette "stelle" fossero in un vero aeroporto. Lagerfeld capisce meglio di molti che la moda è un po' in una bolla. Ama la bolla, ci vive, la prende in giro e la celebra. C'è gioia in questo. E c'è anche un sacco di foraggio per una grande ispirazione per l'abbigliamento che può tradursi in alto o in basso.

In mezzo a tutta la giocosa cacofonia di modelli di volo letterali (maglioni intarsiati di aereo e stampe di tabelloni di arrivo/partenza) c'erano pezzi che aderivano ai codici della casa. Abiti da giorno in tweed fatti in modo semplice per la decana e per i più giovani con un risvolto leggermente piegato e un fiocco. Oppure Blazer abbinati ad abiti plissettati in lurex. Le maglie venivano colorate e aderenti o esagerate e decorate con fiocchi e fronzoli.

Lagerfeld ha abbracciato l'athleisure, elevandolo e giocando con esso. Le ragazze sfoggiavano scarpe da acqua stampate, cappelli da baseball all'indietro, guanti da moto o occhiali da sole simili a maschere. Giacche a vento argentate coprivano tuniche e pantaloni bianchi eleganti e semplicemente chic. All'altra estremità, i bombardieri sono stati immaginati in materiali trasparenti e decorati con gioielli.

Denim&mdash, il punto di riferimento dei viaggiatori&mdash, si è presentato in fantastiche combinazioni e varianti: abiti giovanili lavati e a strati, abiti più lunghi con una vaga atmosfera bohémien, e poi jeans basic stampati con camelie e indossati con un maglione blu aderente. Grande.

Il teatro era la chiave qui, visto nel mix di abiti e abiti che hanno lavorato sui temi del giorno in modi fantasiosi e drammatici. E ovviamente non sarebbe completo senza diversi set di valigie e bagagli Chanel che hanno già l'acquolina in bocca di editori di accessori e frequent flyer. E forse l'industria del volo dovrebbe prendere spunto dall'equipaggio aereo di Lagerfeld, stupendo e splendidamente nominato. Questo spettacolo ha entusiasmato le persone (e in realtà ha diviso le nuvole, non è uno scherzo). Le nostre star della moda possono indossare abiti stravaganti perché è divertente e li fa notare, ma quando qualcosa che indossano scorre attraverso il setaccio al dettaglio fino al piano dello shopping, annacquato a qualcosa che è più appropriato per Main Street, beh, questo è il business. E Lagerfeld comprende intrinsecamente questo concetto. Non ha bisogno di un MBA per capire che la sua passerella è la fantasia e da qualche parte, qualche volta, una donna che aspira a comprare in quel sogno comprando un colore, una stampa, un foulard, un paio di occhiali da sole con il doppio -C e anche lei vivrà il sogno, volando in alto su Chanel Airlines. E la renderà felice. Nel qual caso, Lagerfeld ha inchiodato l'atterraggio come al solito.

Kate Moss ei suoi ormai famosi wellies da festival, anni '90, ragazze rock, disco. È tutto una sfocatura di Hedi molto inebriante! La collezione Spring Saint Laurent di Hedi Slimane ha celebrato tutto ciò che è grezzo e glamour disfatto sul set delle rockstar, i modelli che li frequentano o escono con loro e le donne alla moda che emulano quello stile di vita.

C'è un'uniforme per la ragazza di Saint Laurent, un codice di abbigliamento da festa, per così dire. Per la primavera, è il mini abito, lucido o velato, a strati sotto una giacca da maschiaccio. Basta mescolare i materiali: tigre, paillettes, pizzo, ghepardo, denim, rete, frange di perline e pelle. La scelta delle scarpe è uno stivale da pioggia o un sandalo alto con cinturino.


I migliori look della Paris Fashion Week primavera 2016

Tutti i look straordinari delle migliori collezioni di Parigi.

Il mese della moda è diretto a Parigi per la sua tappa finale e per abbattere il meglio del meglio, BAZAAR sta selezionando i 5 migliori look dalle migliori collezioni primavera 2016. Considerala la tua guida definitiva alle passerelle. Scopri altri momenti salienti delle collezioni primavera 2016 a New York, Londra e Milano qui.

Nella moda ci sono Main Street e High Street. E poi c'è la strada che prende Miuccia Prada. spiana, davvero. Chiamala la strada meno battuta, il sentiero fuori dai sentieri battuti, come preferisci. Il punto è che la signora non si piegherà mai alle convenzioni e non è una parola nel suo vocabolario. E l'industria è più ricca per questo. Non è successo nulla di rivoluzionario sulla passerella primaverile di Miu Miu, solo più lo stesso stile stimolante e con diverse angolazioni, a partire da cappotti autunnali con la grafica firmata Miuccia e cardigan da nonno visti entrambi come meravigliosi intarsi a maglia con motivo a rombi (e poi rielaborati come giacche di pelle).

Lo stile da matto ha visto un delizioso pile-on di stole di pelliccia indossate a tracolla su abiti stampati sottili che colpiscono appena sotto il ginocchio e sono così lusinghieri. Questi sono stati indossati su camicie abbottonate e tacchi strappy ultra femminili, un must Miu Miu, in colori divertenti o stivali stringati in fantasie e sfumature brillanti.

La lingerie ha fatto colpo, ma non il tipo timido e sexy. No. Così ovvio. I lunghi look arruffati e coperti di Miu Miu (salvati dal pudore dalla trasparenza) hanno fatto sembrare tutti gli altri look di abbigliamento interno visti finora come un cliché video di MTV degli anni '80. Se hai intenzione di fare lingerie per il prêt-à-porter, questo è un nuovo modo di farlo. Questi abiti venivano indossati sopra e sotto camicie, cappotti su misura, giacche di pelle, abiti da donna, maglioni, e chi più ne ha più ne metta.

Anche se Miuccia Prada non lo spiega mai bene, c'è sempre una narrazione nelle sue collezioni, una storia su chi è la sua donna. Sappiamo che è intelligente e un po' stravagante (nel migliore dei modi). La ragazza Miu Miu di Spring è sicuramente una signora, ma è quasi come vederla al mattino, correndo a prendere il giornale. Ha appena indossato un cappotto e tutte le scarpe che ha potuto afferrare e infilare alcune scarpette da ballo e scarpette prima di svolazzare dentro e fuori dalla porta di casa rapidamente. O forse è una bizzarra aristocratica tagliata dal genere Helena Bonham Carter.

La lineup di Miu Miu sembrava distillare tutte le novità dalle collezioni primaverili senza assomigliare a nessun altro. C'era femminilità, trasparenza, lingerie e, cosa più importante, per la salute della moda mentre ci dirigiamo in tempi finanziari incerti, vestiti indossabili e bancabili.

Veloce, in avanti, stimolante, come nessun altro sta facendo. È il biglietto da visita di Nicolas Ghesquiè. Mentre la folla stanca della moda sedeva all'interno della bellissima Fondation Louis Vuitton progettata da Frank Gehry, l'atmosfera e la collezione Spring Vuitton sono servite come un toccasana. Gli abiti si adattano perfettamente al DNA maschile-femminile dell'architettura dell'edificio, mescolando pelle resistente e chic, cuciture e occhielli con silhouette cool per la donna moderna.

T-shirt a rete si sono trasformate in abiti eleganti dettagliati in paillettes in delicati motivi floreali e rifiniti con pizzi industriali. C'erano così tante gonne avvolte e stratificate in fantastici dettagli di luccicanti allacciature chevron o grappoli di perline. Questi erano indossati con maglioni ampi e morbidi con inserti di allacciatura o tessitura in pelle, a volte tirati e slacciati nei punti giusti.

Quando Ghesquiè ha mostrato i pantaloni, erano affusolati e simili a paracadute nei loro ampi modelli astratti e con utilitarismo a doppia zip. Qui, la sportività si è manifestata attraverso una canotta atletica rifinita con piume, canotte a rete con frange o pantaloncini minuscoli che ha abbinato a mantelle corte arruffate.

Questo è stato il momento della giacca da moto, però, e se mai c'è stata una stagione in cui possederne più di una, è proprio questa. Righe di ogni, beh, striscia tagliata su giacche di pelle stampate con logo, alcune più eleganti e signorili, alcune più classicheggianti, alcune pronte per un giro sul maiale, una anche in un tie-dye verniciato a spruzzo. Questi sono stati tutti giocati in contrasto con gonne a palloncino e camicette da poeta in un romantico bianco puro.

Gli accessori hanno completato l'attitudine moderna e motociclistica. Le ragazze hanno camminato con grossi sandali con plateau e tutte indossavano guanti da motociclista in pelle rielaborati, alcune con dettagli piumati. Le borse includevano pochette oversize, trasportate come borse, minuscole scatole con logo, borsoni waffle e borse da giorno con manici superiori in colori vivaci che riprendevano i vestiti.

Per la collezione primavera di Valentino, Maria Grazia Chiuri e Pierpaolo Piccioli hanno approfondito la loro ispirazione e sono tornati con qualcosa di straordinariamente bello, se non senza polemiche. Il duo di designer ha citato "l'Africa tribale" nelle note dello spettacolo, insieme a molte altre cose estremamente inebrianti, ma quella nota contro le treccine dei modelli ha arruffato più di qualche piuma. C'è una linea sottile tra riferimento e appropriazione, e nel tentativo di sembrare esoterico, forse sono diventati insensibili e forse hanno fatto una cattiva scelta di stile. Alcuni potrebbero anche scegliere di vederlo come una celebrazione di tutto ciò che è bello nell'artigianato africano.

Politica a parte, la collezione è stata una straordinaria impresa dell'atelier di Valentino, portando alla luce tangibile la profondità di stampa, ricamo, abbellimento, movimento, sartoria e stratificazione di Chiuri e Piccioli. C'era un sacco di trattamento superficiale e movimento, ma si è riunito in pezzi indossabili, come top a maniche lunghe e minigonne oscillanti o abiti stampati e maxi.

Le stampe presentavano blocchi di colore ottico o varie scene di vita nella giungla con elefanti, ghepardi, giraffe e simili, tutte realizzate in abiti lunghi solitamente ancorati al collo con una collana o un girocollo. Giacche di pelle ricamate, dentellate e con frange, gilet e bustier hanno completato molti degli abiti.

Sfilate di abiti di pizzo e minigonne sono uscite nei colori del deserto, strette in vita e ampie in modo drammatico mentre le ragazze camminavano. Alla fine, si sono evoluti in bellissimi look con perline bianche e segni simili a tratti dei Kikuyu del Kenya, un punto di ispirazione come il busto e gioielli totemici e piumati bianchi realizzati in collaborazione con Alessandro Gaggio.

Gli abiti finali hanno spinto Chiuri e Piccioli in un altro regno del design, più vicino alla couture. E si può solo immaginare l'esaurimento del loro atelier. Un abito dopo l'altro è uscito in chiffon trasparente ricoperto da intricati disegni di perline che ricordano le loro radici di ispirazione africana. Quello che serve ora, è la ragazza giusta al momento giusto che dice la cosa giusta per indossare uno di questi pezzi straordinariamente realizzati. E magari per la prossima stagione un allenamento di sensibilità.

Puoi portare la ragazza fuori dall'Australia, ma non puoi portare l'Australia fuori dalla ragazza. Kym Ellery ha mostrato la sua collezione primavera 2016 a Parigi oggi, ma è stata ispirata dal progetto del 1969 di Christo e Jeanne-Claude intitolato "Wrapped Coast" &mdash dove un milione di piedi quadrati di tessuto e 35 miglia di corda avvolgono 2,4 chilometri della costa di Sydney. Tale riferimento ha mostrato attraverso rivetti oversize e dettagli di cravatte larghe, una tavolozza di colori principalmente blu navy e bianco e un gioco di proporzioni e scala.

I concetti tanto amati di Ellery sono intrecciati attraverso i suoi ultimi e freschi popeline, i bagliori drammatici, il bianco e nero ad alto contrasto e il disegno con l'aggiunta di coulisse e decorazioni in metallo. Le donne che amano i pantaloni voluminosi di Ellery saranno felici di vedere una versione arricchita con ancora più spazio per le gambe.

Una sottile atmosfera nautica impregna abiti che offrono drammaticità, ma non rinunciano alla vestibilità. Il semplice vestito nero è stato rielaborato molto bene.

Portando in primavera i capi fuori dalle spalle della collezione Resort del marchio, qui la silhouette ha maniche con dettagli allacciati sopra il gomito e poi sembra cadere liberamente dal braccio.

Ellery non è uno per gli abbellimenti esagerati, qui ha offerto paillettes sottili per la sera, abbinate a una gonna con peplo decostruito, abbinate a ciabatte da spiaggia invece di qualcosa di troppo restrittivo. Tanto meglio per ballare in spiaggia e per le strade di Parigi.

Ora imbarco sul volo 01 di Chanel Airlines per Ovunque tu voglia andare. Per la sua collezione primaverile, Karl Lagerfeld ha ricreato un terminal di un aeroporto e una mdasha tanto vasta quanto a volte confusa a causa di tutti i paparazzi e gli snapper dei social media che si contendono le foto dei loro blogger di street style preferiti, editori e pop star coreane. più o meno allo stesso modo se dette "stelle" fossero in un vero aeroporto. Lagerfeld capisce meglio di molti che la moda è un po' in una bolla. Ama la bolla, ci vive, la prende in giro e la celebra. C'è gioia in questo. E c'è anche un sacco di foraggio per una grande ispirazione per l'abbigliamento che può tradursi in alto o in basso.

In mezzo a tutta la giocosa cacofonia di modelli di volo letterali (maglioni intarsiati di aereo e stampe di tabelloni di arrivo/partenza) c'erano pezzi che aderivano ai codici della casa. Abiti da giorno in tweed fatti in modo semplice per la decana e per i più giovani con un risvolto leggermente piegato e un fiocco. Oppure Blazer abbinati ad abiti plissettati in lurex. Le maglie venivano colorate e aderenti o esagerate e decorate con fiocchi e fronzoli.

Lagerfeld ha abbracciato l'athleisure, elevandolo e giocando con esso. Le ragazze sfoggiavano scarpe da acqua stampate, cappelli da baseball all'indietro, guanti da moto o occhiali da sole simili a maschere. Giacche a vento argentate coprivano tuniche e pantaloni bianchi eleganti e semplicemente chic. All'altra estremità, i bombardieri sono stati immaginati in materiali trasparenti e decorati con gioielli.

Denim&mdash, il punto di riferimento dei viaggiatori&mdash, si è presentato in fantastiche combinazioni e varianti: abiti giovanili lavati e a strati, abiti più lunghi con una vaga atmosfera bohémien, e poi jeans basic stampati con camelie e indossati con un maglione blu aderente. Grande.

Il teatro era la chiave qui, visto nel mix di abiti e abiti che hanno lavorato sui temi del giorno in modi fantasiosi e drammatici. E ovviamente non sarebbe completo senza diversi set di valigie e bagagli Chanel che hanno già l'acquolina in bocca di editori di accessori e frequent flyer. E forse l'industria del volo dovrebbe prendere spunto dall'equipaggio aereo di Lagerfeld, stupendo e splendidamente nominato. Questo spettacolo ha entusiasmato le persone (e in realtà ha diviso le nuvole, non è uno scherzo). Le nostre star della moda possono indossare abiti stravaganti perché è divertente e li fa notare, ma quando qualcosa che indossano scorre attraverso il setaccio al dettaglio fino al piano dello shopping, annacquato a qualcosa che è più appropriato per Main Street, beh, questo è il business. E Lagerfeld comprende intrinsecamente questo concetto. Non ha bisogno di un MBA per capire che la sua passerella è la fantasia e da qualche parte, qualche volta, una donna che aspira a comprare in quel sogno comprando un colore, una stampa, un foulard, un paio di occhiali da sole con il doppio -C e anche lei vivrà il sogno, volando in alto su Chanel Airlines. E la renderà felice. Nel qual caso, Lagerfeld ha inchiodato l'atterraggio come al solito.

Kate Moss ei suoi ormai famosi wellies da festival, anni '90, ragazze rock, disco. È tutto una sfocatura di Hedi molto inebriante! La collezione Spring Saint Laurent di Hedi Slimane ha celebrato tutto ciò che è grezzo e glamour disfatto sul set delle rockstar, i modelli che li frequentano o escono con loro e le donne alla moda che emulano quello stile di vita.

C'è un'uniforme per la ragazza di Saint Laurent, un codice di abbigliamento da festa, per così dire. Per la primavera, è il mini abito, lucido o velato, a strati sotto una giacca da maschiaccio. Basta mescolare i materiali: tigre, paillettes, pizzo, ghepardo, denim, rete, frange di perline e pelle. La scelta delle scarpe è uno stivale da pioggia o un sandalo alto con cinturino.


I migliori look della Paris Fashion Week primavera 2016

Tutti i look straordinari delle migliori collezioni di Parigi.

Il mese della moda è diretto a Parigi per la sua tappa finale e per abbattere il meglio del meglio, BAZAAR sta selezionando i 5 migliori look dalle migliori collezioni primavera 2016. Considerala la tua guida definitiva alle passerelle. Scopri altri momenti salienti delle collezioni primavera 2016 a New York, Londra e Milano qui.

Nella moda ci sono Main Street e High Street. E poi c'è la strada che prende Miuccia Prada. spiana, davvero. Chiamala la strada meno battuta, il sentiero fuori dai sentieri battuti, come preferisci. Il punto è che la signora non si piegherà mai alle convenzioni e non è una parola nel suo vocabolario. E l'industria è più ricca per questo. Non è successo nulla di rivoluzionario sulla passerella primaverile di Miu Miu, solo più lo stesso stile stimolante e con diverse angolazioni, a partire da cappotti autunnali con la grafica firmata Miuccia e cardigan da nonno visti entrambi come meravigliosi intarsi a maglia con motivo a rombi (e poi rielaborati come giacche di pelle).

Lo stile da matto ha visto un delizioso pile-on di stole di pelliccia indossate a tracolla su abiti stampati sottili che colpiscono appena sotto il ginocchio e sono così lusinghieri. Questi sono stati indossati su camicie abbottonate e tacchi strappy ultra femminili, un must Miu Miu, in colori divertenti o stivali stringati in fantasie e sfumature brillanti.

La lingerie ha fatto colpo, ma non il tipo timido e sexy. No. Così ovvio. I lunghi look arruffati e coperti di Miu Miu (salvati dal pudore dalla trasparenza) hanno fatto sembrare tutti gli altri look di abbigliamento interno visti finora come un cliché video di MTV degli anni '80. Se hai intenzione di fare lingerie per il prêt-à-porter, questo è un nuovo modo di farlo. Questi abiti venivano indossati sopra e sotto camicie, cappotti su misura, giacche di pelle, abiti da donna, maglioni, e chi più ne ha più ne metta.

Anche se Miuccia Prada non lo spiega mai bene, c'è sempre una narrazione nelle sue collezioni, una storia su chi è la sua donna. Sappiamo che è intelligente e un po' stravagante (nel migliore dei modi). La ragazza Miu Miu di Spring è sicuramente una signora, ma è quasi come vederla al mattino, correndo a prendere il giornale. Ha appena indossato un cappotto e tutte le scarpe che ha potuto afferrare e infilare alcune scarpette da ballo e scarpette prima di svolazzare dentro e fuori dalla porta di casa rapidamente. O forse è una bizzarra aristocratica tagliata dal genere Helena Bonham Carter.

La lineup di Miu Miu sembrava distillare tutte le novità dalle collezioni primaverili senza assomigliare a nessun altro. C'era femminilità, trasparenza, lingerie e, cosa più importante, per la salute della moda mentre ci dirigiamo in tempi finanziari incerti, vestiti indossabili e bancabili.

Veloce, in avanti, stimolante, come nessun altro sta facendo. È il biglietto da visita di Nicolas Ghesquiè. Mentre la folla stanca della moda sedeva all'interno della bellissima Fondation Louis Vuitton progettata da Frank Gehry, l'atmosfera e la collezione Spring Vuitton sono servite come un toccasana. Gli abiti si adattano perfettamente al DNA maschile-femminile dell'architettura dell'edificio, mescolando pelle resistente e chic, cuciture e occhielli con silhouette cool per la donna moderna.

T-shirt a rete si sono trasformate in abiti eleganti dettagliati in paillettes in delicati motivi floreali e rifiniti con pizzi industriali. C'erano così tante gonne avvolte e stratificate in fantastici dettagli di luccicanti allacciature chevron o grappoli di perline. Questi erano indossati con maglioni ampi e morbidi con inserti di allacciatura o tessitura in pelle, a volte tirati e slacciati nei punti giusti.

Quando Ghesquiè ha mostrato i pantaloni, erano affusolati e simili a paracadute nei loro ampi modelli astratti e con utilitarismo a doppia zip. Qui, la sportività si è manifestata attraverso una canotta atletica rifinita con piume, canotte a rete con frange o pantaloncini minuscoli che ha abbinato a mantelle corte arruffate.

Questo è stato il momento della giacca da moto, però, e se mai c'è stata una stagione in cui possederne più di una, è proprio questa. Righe di ogni, beh, striscia tagliata su giacche di pelle stampate con logo, alcune più eleganti e signorili, alcune più classicheggianti, alcune pronte per un giro sul maiale, una anche in un tie-dye verniciato a spruzzo. Questi sono stati tutti giocati in contrasto con gonne a palloncino e camicette da poeta in un romantico bianco puro.

Gli accessori hanno completato l'attitudine moderna e motociclistica. Le ragazze hanno camminato con grossi sandali con plateau e tutte indossavano guanti da motociclista in pelle rielaborati, alcune con dettagli piumati. Le borse includevano pochette oversize, trasportate come borse, minuscole scatole con logo, borsoni waffle e borse da giorno con manici superiori in colori vivaci che riprendevano i vestiti.

Per la collezione primavera di Valentino, Maria Grazia Chiuri e Pierpaolo Piccioli hanno approfondito la loro ispirazione e sono tornati con qualcosa di straordinariamente bello, se non senza polemiche. Il duo di designer ha citato "l'Africa tribale" nelle note dello spettacolo, insieme a molte altre cose estremamente inebrianti, ma quella nota contro le treccine dei modelli ha arruffato più di qualche piuma. C'è una linea sottile tra riferimento e appropriazione, e nel tentativo di sembrare esoterico, forse sono diventati insensibili e forse hanno fatto una cattiva scelta di stile. Alcuni potrebbero anche scegliere di vederlo come una celebrazione di tutto ciò che è bello nell'artigianato africano.

Politica a parte, la collezione è stata una straordinaria impresa dell'atelier di Valentino, portando alla luce tangibile la profondità di stampa, ricamo, abbellimento, movimento, sartoria e stratificazione di Chiuri e Piccioli. C'era un sacco di trattamento superficiale e movimento, ma si è riunito in pezzi indossabili, come top a maniche lunghe e minigonne oscillanti o abiti stampati e maxi.

Le stampe presentavano blocchi di colore ottico o varie scene di vita nella giungla con elefanti, ghepardi, giraffe e simili, tutte realizzate in abiti lunghi solitamente ancorati al collo con una collana o un girocollo. Giacche di pelle ricamate, dentellate e con frange, gilet e bustier hanno completato molti degli abiti.

Sfilate di abiti di pizzo e minigonne sono uscite nei colori del deserto, strette in vita e ampie in modo drammatico mentre le ragazze camminavano. Alla fine, si sono evoluti in bellissimi look con perline bianche e segni simili a tratti dei Kikuyu del Kenya, un punto di ispirazione come il busto e gioielli totemici e piumati bianchi realizzati in collaborazione con Alessandro Gaggio.

Gli abiti finali hanno spinto Chiuri e Piccioli in un altro regno del design, più vicino alla couture. E si può solo immaginare l'esaurimento del loro atelier. Un abito dopo l'altro è uscito in chiffon trasparente ricoperto da intricati disegni di perline che ricordano le loro radici di ispirazione africana. Quello che serve ora, è la ragazza giusta al momento giusto che dice la cosa giusta per indossare uno di questi pezzi straordinariamente realizzati. E magari per la prossima stagione un allenamento di sensibilità.

Puoi portare la ragazza fuori dall'Australia, ma non puoi portare l'Australia fuori dalla ragazza. Kym Ellery ha mostrato la sua collezione primavera 2016 a Parigi oggi, ma è stata ispirata dal progetto del 1969 di Christo e Jeanne-Claude intitolato "Wrapped Coast" &mdash dove un milione di piedi quadrati di tessuto e 35 miglia di corda avvolgono 2,4 chilometri della costa di Sydney. Tale riferimento ha mostrato attraverso rivetti oversize e dettagli di cravatte larghe, una tavolozza di colori principalmente blu navy e bianco e un gioco di proporzioni e scala.

I concetti tanto amati di Ellery sono intrecciati attraverso i suoi ultimi e freschi popeline, i bagliori drammatici, il bianco e nero ad alto contrasto e il disegno con l'aggiunta di coulisse e decorazioni in metallo. Le donne che amano i pantaloni voluminosi di Ellery saranno felici di vedere una versione arricchita con ancora più spazio per le gambe.

Una sottile atmosfera nautica impregna abiti che offrono drammaticità, ma non rinunciano alla vestibilità. Il semplice vestito nero è stato rielaborato molto bene.

Portando in primavera i capi fuori dalle spalle della collezione Resort del marchio, qui la silhouette ha maniche con dettagli allacciati sopra il gomito e poi sembra cadere liberamente dal braccio.

Ellery non è uno per gli abbellimenti esagerati, qui ha offerto paillettes sottili per la sera, abbinate a una gonna con peplo decostruito, abbinate a ciabatte da spiaggia invece di qualcosa di troppo restrittivo. Tanto meglio per ballare in spiaggia e per le strade di Parigi.

Ora imbarco sul volo 01 di Chanel Airlines per Ovunque tu voglia andare. Per la sua collezione primaverile, Karl Lagerfeld ha ricreato un terminal di un aeroporto e una mdasha tanto vasta quanto a volte confusa a causa di tutti i paparazzi e gli snapper dei social media che si contendono le foto dei loro blogger di street style preferiti, editori e pop star coreane. più o meno allo stesso modo se dette "stelle" fossero in un vero aeroporto. Lagerfeld capisce meglio di molti che la moda è un po' in una bolla. Ama la bolla, ci vive, la prende in giro e la celebra. C'è gioia in questo. E c'è anche un sacco di foraggio per una grande ispirazione per l'abbigliamento che può tradursi in alto o in basso.

In mezzo a tutta la giocosa cacofonia di modelli di volo letterali (maglioni intarsiati di aereo e stampe di tabelloni di arrivo/partenza) c'erano pezzi che aderivano ai codici della casa. Abiti da giorno in tweed fatti in modo semplice per la decana e per i più giovani con un risvolto leggermente piegato e un fiocco. Oppure Blazer abbinati ad abiti plissettati in lurex. Le maglie venivano colorate e aderenti o esagerate e decorate con fiocchi e fronzoli.

Lagerfeld ha abbracciato l'athleisure, elevandolo e giocando con esso. Le ragazze sfoggiavano scarpe da acqua stampate, cappelli da baseball all'indietro, guanti da moto o occhiali da sole simili a maschere. Giacche a vento argentate coprivano tuniche e pantaloni bianchi eleganti e semplicemente chic. All'altra estremità, i bombardieri sono stati immaginati in materiali trasparenti e decorati con gioielli.

Denim&mdash, il punto di riferimento dei viaggiatori&mdash, si è presentato in fantastiche combinazioni e varianti: abiti giovanili lavati e a strati, abiti più lunghi con una vaga atmosfera bohémien, e poi jeans basic stampati con camelie e indossati con un maglione blu aderente. Grande.

Il teatro era la chiave qui, visto nel mix di abiti e abiti che hanno lavorato sui temi del giorno in modi fantasiosi e drammatici. E ovviamente non sarebbe completo senza diversi set di valigie e bagagli Chanel che hanno già l'acquolina in bocca di editori di accessori e frequent flyer. E forse l'industria del volo dovrebbe prendere spunto dall'equipaggio aereo di Lagerfeld, stupendo e splendidamente nominato. Questo spettacolo ha entusiasmato le persone (e in realtà ha diviso le nuvole, non è uno scherzo). Le nostre star della moda possono indossare abiti stravaganti perché è divertente e li fa notare, ma quando qualcosa che indossano scorre attraverso il setaccio al dettaglio fino al piano dello shopping, annacquato a qualcosa che è più appropriato per Main Street, beh, questo è il business. E Lagerfeld comprende intrinsecamente questo concetto. Non ha bisogno di un MBA per capire che la sua passerella è la fantasia e da qualche parte, qualche volta, una donna che aspira a comprare in quel sogno comprando un colore, una stampa, un foulard, un paio di occhiali da sole con il doppio -C e anche lei vivrà il sogno, volando in alto su Chanel Airlines. E la renderà felice. Nel qual caso, Lagerfeld ha inchiodato l'atterraggio come al solito.

Kate Moss ei suoi ormai famosi wellies da festival, anni '90, ragazze rock, disco. È tutto una sfocatura di Hedi molto inebriante! La collezione Spring Saint Laurent di Hedi Slimane ha celebrato tutto ciò che è grezzo e glamour disfatto sul set delle rockstar, i modelli che li frequentano o escono con loro e le donne alla moda che emulano quello stile di vita.

C'è un'uniforme per la ragazza di Saint Laurent, un codice di abbigliamento da festa, per così dire. Per la primavera, è il mini abito, lucido o velato, a strati sotto una giacca da maschiaccio. Basta mescolare i materiali: tigre, paillettes, pizzo, ghepardo, denim, rete, frange di perline e pelle. La scelta delle scarpe è uno stivale da pioggia o un sandalo alto con cinturino.


I migliori look della Paris Fashion Week primavera 2016

Tutti i look straordinari delle migliori collezioni di Parigi.

Il mese della moda è diretto a Parigi per la sua tappa finale e per abbattere il meglio del meglio, BAZAAR sta selezionando i 5 migliori look dalle migliori collezioni primavera 2016. Considerala la tua guida definitiva alle passerelle. Scopri altri momenti salienti delle collezioni primavera 2016 a New York, Londra e Milano qui.

Nella moda ci sono Main Street e High Street. E poi c'è la strada che prende Miuccia Prada. spiana, davvero. Chiamala la strada meno battuta, il sentiero fuori dai sentieri battuti, come preferisci. Il punto è che la signora non si piegherà mai alle convenzioni e non è una parola nel suo vocabolario. E l'industria è più ricca per questo. Non è successo nulla di rivoluzionario sulla passerella primaverile di Miu Miu, solo più lo stesso stile stimolante e con diverse angolazioni, a partire da cappotti autunnali con la grafica firmata Miuccia e cardigan da nonno visti entrambi come meravigliosi intarsi a maglia con motivo a rombi (e poi rielaborati come giacche di pelle).

Lo stile da matto ha visto un delizioso pile-on di stole di pelliccia indossate a tracolla su abiti stampati sottili che colpiscono appena sotto il ginocchio e sono così lusinghieri. Questi sono stati indossati su camicie abbottonate e tacchi strappy ultra femminili, un must Miu Miu, in colori divertenti o stivali stringati in fantasie e sfumature brillanti.

La lingerie ha fatto colpo, ma non il tipo timido e sexy. No. Così ovvio. I lunghi look arruffati e coperti di Miu Miu (salvati dal pudore dalla trasparenza) hanno fatto sembrare tutti gli altri look di abbigliamento interno visti finora come un cliché video di MTV degli anni '80. Se hai intenzione di fare lingerie per il prêt-à-porter, questo è un nuovo modo di farlo. Questi abiti venivano indossati sopra e sotto camicie, cappotti su misura, giacche di pelle, abiti da donna, maglioni, e chi più ne ha più ne metta.

Anche se Miuccia Prada non lo spiega mai bene, c'è sempre una narrazione nelle sue collezioni, una storia su chi è la sua donna. Sappiamo che è intelligente e un po' stravagante (nel migliore dei modi). La ragazza Miu Miu di Spring è sicuramente una signora, ma è quasi come vederla al mattino, correndo a prendere il giornale. Ha appena indossato un cappotto e tutte le scarpe che ha potuto afferrare e infilare alcune scarpette da ballo e scarpette prima di svolazzare dentro e fuori dalla porta di casa rapidamente. O forse è una bizzarra aristocratica tagliata dal genere Helena Bonham Carter.

La lineup di Miu Miu sembrava distillare tutte le novità dalle collezioni primaverili senza assomigliare a nessun altro. C'era femminilità, trasparenza, lingerie e, cosa più importante, per la salute della moda mentre ci dirigiamo in tempi finanziari incerti, vestiti indossabili e bancabili.

Veloce, in avanti, stimolante, come nessun altro sta facendo. È il biglietto da visita di Nicolas Ghesquiè. Mentre la folla stanca della moda sedeva all'interno della bellissima Fondation Louis Vuitton progettata da Frank Gehry, l'atmosfera e la collezione Spring Vuitton sono servite come un toccasana. Gli abiti si adattano perfettamente al DNA maschile-femminile dell'architettura dell'edificio, mescolando pelle resistente e chic, cuciture e occhielli con silhouette cool per la donna moderna.

T-shirt a rete si sono trasformate in abiti eleganti dettagliati in paillettes in delicati motivi floreali e rifiniti con pizzi industriali. C'erano così tante gonne avvolte e stratificate in fantastici dettagli di luccicanti allacciature chevron o grappoli di perline. Questi erano indossati con maglioni ampi e morbidi con inserti di allacciatura o tessitura in pelle, a volte tirati e slacciati nei punti giusti.

Quando Ghesquiè ha mostrato i pantaloni, erano affusolati e simili a paracadute nei loro ampi modelli astratti e con utilitarismo a doppia zip. Qui, la sportività si è manifestata attraverso una canotta atletica rifinita con piume, canotte a rete con frange o pantaloncini minuscoli che ha abbinato a mantelle corte arruffate.

Questo è stato il momento della giacca da moto, però, e se mai c'è stata una stagione in cui possederne più di una, è proprio questa. Righe di ogni, beh, striscia tagliata su giacche di pelle stampate con logo, alcune più eleganti e signorili, alcune più classicheggianti, alcune pronte per un giro sul maiale, una anche in un tie-dye verniciato a spruzzo. Questi sono stati tutti giocati in contrasto con gonne a palloncino e camicette da poeta in un romantico bianco puro.

Gli accessori hanno completato l'attitudine moderna e motociclistica. Le ragazze hanno camminato con grossi sandali con plateau e tutte indossavano guanti da motociclista in pelle rielaborati, alcune con dettagli piumati. Le borse includevano pochette oversize, trasportate come borse, minuscole scatole con logo, borsoni waffle e borse da giorno con manici superiori in colori vivaci che riprendevano i vestiti.

Per la collezione primavera di Valentino, Maria Grazia Chiuri e Pierpaolo Piccioli hanno approfondito la loro ispirazione e sono tornati con qualcosa di straordinariamente bello, se non senza polemiche. Il duo di designer ha citato "l'Africa tribale" nelle note dello spettacolo, insieme a molte altre cose estremamente inebrianti, ma quella nota contro le treccine dei modelli ha arruffato più di qualche piuma. C'è una linea sottile tra riferimento e appropriazione, e nel tentativo di sembrare esoterico, forse sono diventati insensibili e forse hanno fatto una cattiva scelta di stile. Alcuni potrebbero anche scegliere di vederlo come una celebrazione di tutto ciò che è bello nell'artigianato africano.

Politica a parte, la collezione è stata una straordinaria impresa dell'atelier di Valentino, portando alla luce tangibile la profondità di stampa, ricamo, abbellimento, movimento, sartoria e stratificazione di Chiuri e Piccioli.C'era un sacco di trattamento superficiale e movimento, ma si è riunito in pezzi indossabili, come top a maniche lunghe e minigonne oscillanti o abiti stampati e maxi.

Le stampe presentavano blocchi di colore ottico o varie scene di vita nella giungla con elefanti, ghepardi, giraffe e simili, tutte realizzate in abiti lunghi solitamente ancorati al collo con una collana o un girocollo. Giacche di pelle ricamate, dentellate e con frange, gilet e bustier hanno completato molti degli abiti.

Sfilate di abiti di pizzo e minigonne sono uscite nei colori del deserto, strette in vita e ampie in modo drammatico mentre le ragazze camminavano. Alla fine, si sono evoluti in bellissimi look con perline bianche e segni simili a tratti dei Kikuyu del Kenya, un punto di ispirazione come il busto e gioielli totemici e piumati bianchi realizzati in collaborazione con Alessandro Gaggio.

Gli abiti finali hanno spinto Chiuri e Piccioli in un altro regno del design, più vicino alla couture. E si può solo immaginare l'esaurimento del loro atelier. Un abito dopo l'altro è uscito in chiffon trasparente ricoperto da intricati disegni di perline che ricordano le loro radici di ispirazione africana. Quello che serve ora, è la ragazza giusta al momento giusto che dice la cosa giusta per indossare uno di questi pezzi straordinariamente realizzati. E magari per la prossima stagione un allenamento di sensibilità.

Puoi portare la ragazza fuori dall'Australia, ma non puoi portare l'Australia fuori dalla ragazza. Kym Ellery ha mostrato la sua collezione primavera 2016 a Parigi oggi, ma è stata ispirata dal progetto del 1969 di Christo e Jeanne-Claude intitolato "Wrapped Coast" &mdash dove un milione di piedi quadrati di tessuto e 35 miglia di corda avvolgono 2,4 chilometri della costa di Sydney. Tale riferimento ha mostrato attraverso rivetti oversize e dettagli di cravatte larghe, una tavolozza di colori principalmente blu navy e bianco e un gioco di proporzioni e scala.

I concetti tanto amati di Ellery sono intrecciati attraverso i suoi ultimi e freschi popeline, i bagliori drammatici, il bianco e nero ad alto contrasto e il disegno con l'aggiunta di coulisse e decorazioni in metallo. Le donne che amano i pantaloni voluminosi di Ellery saranno felici di vedere una versione arricchita con ancora più spazio per le gambe.

Una sottile atmosfera nautica impregna abiti che offrono drammaticità, ma non rinunciano alla vestibilità. Il semplice vestito nero è stato rielaborato molto bene.

Portando in primavera i capi fuori dalle spalle della collezione Resort del marchio, qui la silhouette ha maniche con dettagli allacciati sopra il gomito e poi sembra cadere liberamente dal braccio.

Ellery non è uno per gli abbellimenti esagerati, qui ha offerto paillettes sottili per la sera, abbinate a una gonna con peplo decostruito, abbinate a ciabatte da spiaggia invece di qualcosa di troppo restrittivo. Tanto meglio per ballare in spiaggia e per le strade di Parigi.

Ora imbarco sul volo 01 di Chanel Airlines per Ovunque tu voglia andare. Per la sua collezione primaverile, Karl Lagerfeld ha ricreato un terminal di un aeroporto e una mdasha tanto vasta quanto a volte confusa a causa di tutti i paparazzi e gli snapper dei social media che si contendono le foto dei loro blogger di street style preferiti, editori e pop star coreane. più o meno allo stesso modo se dette "stelle" fossero in un vero aeroporto. Lagerfeld capisce meglio di molti che la moda è un po' in una bolla. Ama la bolla, ci vive, la prende in giro e la celebra. C'è gioia in questo. E c'è anche un sacco di foraggio per una grande ispirazione per l'abbigliamento che può tradursi in alto o in basso.

In mezzo a tutta la giocosa cacofonia di modelli di volo letterali (maglioni intarsiati di aereo e stampe di tabelloni di arrivo/partenza) c'erano pezzi che aderivano ai codici della casa. Abiti da giorno in tweed fatti in modo semplice per la decana e per i più giovani con un risvolto leggermente piegato e un fiocco. Oppure Blazer abbinati ad abiti plissettati in lurex. Le maglie venivano colorate e aderenti o esagerate e decorate con fiocchi e fronzoli.

Lagerfeld ha abbracciato l'athleisure, elevandolo e giocando con esso. Le ragazze sfoggiavano scarpe da acqua stampate, cappelli da baseball all'indietro, guanti da moto o occhiali da sole simili a maschere. Giacche a vento argentate coprivano tuniche e pantaloni bianchi eleganti e semplicemente chic. All'altra estremità, i bombardieri sono stati immaginati in materiali trasparenti e decorati con gioielli.

Denim&mdash, il punto di riferimento dei viaggiatori&mdash, si è presentato in fantastiche combinazioni e varianti: abiti giovanili lavati e a strati, abiti più lunghi con una vaga atmosfera bohémien, e poi jeans basic stampati con camelie e indossati con un maglione blu aderente. Grande.

Il teatro era la chiave qui, visto nel mix di abiti e abiti che hanno lavorato sui temi del giorno in modi fantasiosi e drammatici. E ovviamente non sarebbe completo senza diversi set di valigie e bagagli Chanel che hanno già l'acquolina in bocca di editori di accessori e frequent flyer. E forse l'industria del volo dovrebbe prendere spunto dall'equipaggio aereo di Lagerfeld, stupendo e splendidamente nominato. Questo spettacolo ha entusiasmato le persone (e in realtà ha diviso le nuvole, non è uno scherzo). Le nostre star della moda possono indossare abiti stravaganti perché è divertente e li fa notare, ma quando qualcosa che indossano scorre attraverso il setaccio al dettaglio fino al piano dello shopping, annacquato a qualcosa che è più appropriato per Main Street, beh, questo è il business. E Lagerfeld comprende intrinsecamente questo concetto. Non ha bisogno di un MBA per capire che la sua passerella è la fantasia e da qualche parte, qualche volta, una donna che aspira a comprare in quel sogno comprando un colore, una stampa, un foulard, un paio di occhiali da sole con il doppio -C e anche lei vivrà il sogno, volando in alto su Chanel Airlines. E la renderà felice. Nel qual caso, Lagerfeld ha inchiodato l'atterraggio come al solito.

Kate Moss ei suoi ormai famosi wellies da festival, anni '90, ragazze rock, disco. È tutto una sfocatura di Hedi molto inebriante! La collezione Spring Saint Laurent di Hedi Slimane ha celebrato tutto ciò che è grezzo e glamour disfatto sul set delle rockstar, i modelli che li frequentano o escono con loro e le donne alla moda che emulano quello stile di vita.

C'è un'uniforme per la ragazza di Saint Laurent, un codice di abbigliamento da festa, per così dire. Per la primavera, è il mini abito, lucido o velato, a strati sotto una giacca da maschiaccio. Basta mescolare i materiali: tigre, paillettes, pizzo, ghepardo, denim, rete, frange di perline e pelle. La scelta delle scarpe è uno stivale da pioggia o un sandalo alto con cinturino.


I migliori look della Paris Fashion Week primavera 2016

Tutti i look straordinari delle migliori collezioni di Parigi.

Il mese della moda è diretto a Parigi per la sua tappa finale e per abbattere il meglio del meglio, BAZAAR sta selezionando i 5 migliori look dalle migliori collezioni primavera 2016. Considerala la tua guida definitiva alle passerelle. Scopri altri momenti salienti delle collezioni primavera 2016 a New York, Londra e Milano qui.

Nella moda ci sono Main Street e High Street. E poi c'è la strada che prende Miuccia Prada. spiana, davvero. Chiamala la strada meno battuta, il sentiero fuori dai sentieri battuti, come preferisci. Il punto è che la signora non si piegherà mai alle convenzioni e non è una parola nel suo vocabolario. E l'industria è più ricca per questo. Non è successo nulla di rivoluzionario sulla passerella primaverile di Miu Miu, solo più lo stesso stile stimolante e con diverse angolazioni, a partire da cappotti autunnali con la grafica firmata Miuccia e cardigan da nonno visti entrambi come meravigliosi intarsi a maglia con motivo a rombi (e poi rielaborati come giacche di pelle).

Lo stile da matto ha visto un delizioso pile-on di stole di pelliccia indossate a tracolla su abiti stampati sottili che colpiscono appena sotto il ginocchio e sono così lusinghieri. Questi sono stati indossati su camicie abbottonate e tacchi strappy ultra femminili, un must Miu Miu, in colori divertenti o stivali stringati in fantasie e sfumature brillanti.

La lingerie ha fatto colpo, ma non il tipo timido e sexy. No. Così ovvio. I lunghi look arruffati e coperti di Miu Miu (salvati dal pudore dalla trasparenza) hanno fatto sembrare tutti gli altri look di abbigliamento interno visti finora come un cliché video di MTV degli anni '80. Se hai intenzione di fare lingerie per il prêt-à-porter, questo è un nuovo modo di farlo. Questi abiti venivano indossati sopra e sotto camicie, cappotti su misura, giacche di pelle, abiti da donna, maglioni, e chi più ne ha più ne metta.

Anche se Miuccia Prada non lo spiega mai bene, c'è sempre una narrazione nelle sue collezioni, una storia su chi è la sua donna. Sappiamo che è intelligente e un po' stravagante (nel migliore dei modi). La ragazza Miu Miu di Spring è sicuramente una signora, ma è quasi come vederla al mattino, correndo a prendere il giornale. Ha appena indossato un cappotto e tutte le scarpe che ha potuto afferrare e infilare alcune scarpette da ballo e scarpette prima di svolazzare dentro e fuori dalla porta di casa rapidamente. O forse è una bizzarra aristocratica tagliata dal genere Helena Bonham Carter.

La lineup di Miu Miu sembrava distillare tutte le novità dalle collezioni primaverili senza assomigliare a nessun altro. C'era femminilità, trasparenza, lingerie e, cosa più importante, per la salute della moda mentre ci dirigiamo in tempi finanziari incerti, vestiti indossabili e bancabili.

Veloce, in avanti, stimolante, come nessun altro sta facendo. È il biglietto da visita di Nicolas Ghesquiè. Mentre la folla stanca della moda sedeva all'interno della bellissima Fondation Louis Vuitton progettata da Frank Gehry, l'atmosfera e la collezione Spring Vuitton sono servite come un toccasana. Gli abiti si adattano perfettamente al DNA maschile-femminile dell'architettura dell'edificio, mescolando pelle resistente e chic, cuciture e occhielli con silhouette cool per la donna moderna.

T-shirt a rete si sono trasformate in abiti eleganti dettagliati in paillettes in delicati motivi floreali e rifiniti con pizzi industriali. C'erano così tante gonne avvolte e stratificate in fantastici dettagli di luccicanti allacciature chevron o grappoli di perline. Questi erano indossati con maglioni ampi e morbidi con inserti di allacciatura o tessitura in pelle, a volte tirati e slacciati nei punti giusti.

Quando Ghesquiè ha mostrato i pantaloni, erano affusolati e simili a paracadute nei loro ampi modelli astratti e con utilitarismo a doppia zip. Qui, la sportività si è manifestata attraverso una canotta atletica rifinita con piume, canotte a rete con frange o pantaloncini minuscoli che ha abbinato a mantelle corte arruffate.

Questo è stato il momento della giacca da moto, però, e se mai c'è stata una stagione in cui possederne più di una, è proprio questa. Righe di ogni, beh, striscia tagliata su giacche di pelle stampate con logo, alcune più eleganti e signorili, alcune più classicheggianti, alcune pronte per un giro sul maiale, una anche in un tie-dye verniciato a spruzzo. Questi sono stati tutti giocati in contrasto con gonne a palloncino e camicette da poeta in un romantico bianco puro.

Gli accessori hanno completato l'attitudine moderna e motociclistica. Le ragazze hanno camminato con grossi sandali con plateau e tutte indossavano guanti da motociclista in pelle rielaborati, alcune con dettagli piumati. Le borse includevano pochette oversize, trasportate come borse, minuscole scatole con logo, borsoni waffle e borse da giorno con manici superiori in colori vivaci che riprendevano i vestiti.

Per la collezione primavera di Valentino, Maria Grazia Chiuri e Pierpaolo Piccioli hanno approfondito la loro ispirazione e sono tornati con qualcosa di straordinariamente bello, se non senza polemiche. Il duo di designer ha citato "l'Africa tribale" nelle note dello spettacolo, insieme a molte altre cose estremamente inebrianti, ma quella nota contro le treccine dei modelli ha arruffato più di qualche piuma. C'è una linea sottile tra riferimento e appropriazione, e nel tentativo di sembrare esoterico, forse sono diventati insensibili e forse hanno fatto una cattiva scelta di stile. Alcuni potrebbero anche scegliere di vederlo come una celebrazione di tutto ciò che è bello nell'artigianato africano.

Politica a parte, la collezione è stata una straordinaria impresa dell'atelier di Valentino, portando alla luce tangibile la profondità di stampa, ricamo, abbellimento, movimento, sartoria e stratificazione di Chiuri e Piccioli. C'era un sacco di trattamento superficiale e movimento, ma si è riunito in pezzi indossabili, come top a maniche lunghe e minigonne oscillanti o abiti stampati e maxi.

Le stampe presentavano blocchi di colore ottico o varie scene di vita nella giungla con elefanti, ghepardi, giraffe e simili, tutte realizzate in abiti lunghi solitamente ancorati al collo con una collana o un girocollo. Giacche di pelle ricamate, dentellate e con frange, gilet e bustier hanno completato molti degli abiti.

Sfilate di abiti di pizzo e minigonne sono uscite nei colori del deserto, strette in vita e ampie in modo drammatico mentre le ragazze camminavano. Alla fine, si sono evoluti in bellissimi look con perline bianche e segni simili a tratti dei Kikuyu del Kenya, un punto di ispirazione come il busto e gioielli totemici e piumati bianchi realizzati in collaborazione con Alessandro Gaggio.

Gli abiti finali hanno spinto Chiuri e Piccioli in un altro regno del design, più vicino alla couture. E si può solo immaginare l'esaurimento del loro atelier. Un abito dopo l'altro è uscito in chiffon trasparente ricoperto da intricati disegni di perline che ricordano le loro radici di ispirazione africana. Quello che serve ora, è la ragazza giusta al momento giusto che dice la cosa giusta per indossare uno di questi pezzi straordinariamente realizzati. E magari per la prossima stagione un allenamento di sensibilità.

Puoi portare la ragazza fuori dall'Australia, ma non puoi portare l'Australia fuori dalla ragazza. Kym Ellery ha mostrato la sua collezione primavera 2016 a Parigi oggi, ma è stata ispirata dal progetto del 1969 di Christo e Jeanne-Claude intitolato "Wrapped Coast" &mdash dove un milione di piedi quadrati di tessuto e 35 miglia di corda avvolgono 2,4 chilometri della costa di Sydney. Tale riferimento ha mostrato attraverso rivetti oversize e dettagli di cravatte larghe, una tavolozza di colori principalmente blu navy e bianco e un gioco di proporzioni e scala.

I concetti tanto amati di Ellery sono intrecciati attraverso i suoi ultimi e freschi popeline, i bagliori drammatici, il bianco e nero ad alto contrasto e il disegno con l'aggiunta di coulisse e decorazioni in metallo. Le donne che amano i pantaloni voluminosi di Ellery saranno felici di vedere una versione arricchita con ancora più spazio per le gambe.

Una sottile atmosfera nautica impregna abiti che offrono drammaticità, ma non rinunciano alla vestibilità. Il semplice vestito nero è stato rielaborato molto bene.

Portando in primavera i capi fuori dalle spalle della collezione Resort del marchio, qui la silhouette ha maniche con dettagli allacciati sopra il gomito e poi sembra cadere liberamente dal braccio.

Ellery non è uno per gli abbellimenti esagerati, qui ha offerto paillettes sottili per la sera, abbinate a una gonna con peplo decostruito, abbinate a ciabatte da spiaggia invece di qualcosa di troppo restrittivo. Tanto meglio per ballare in spiaggia e per le strade di Parigi.

Ora imbarco sul volo 01 di Chanel Airlines per Ovunque tu voglia andare. Per la sua collezione primaverile, Karl Lagerfeld ha ricreato un terminal di un aeroporto e una mdasha tanto vasta quanto a volte confusa a causa di tutti i paparazzi e gli snapper dei social media che si contendono le foto dei loro blogger di street style preferiti, editori e pop star coreane. più o meno allo stesso modo se dette "stelle" fossero in un vero aeroporto. Lagerfeld capisce meglio di molti che la moda è un po' in una bolla. Ama la bolla, ci vive, la prende in giro e la celebra. C'è gioia in questo. E c'è anche un sacco di foraggio per una grande ispirazione per l'abbigliamento che può tradursi in alto o in basso.

In mezzo a tutta la giocosa cacofonia di modelli di volo letterali (maglioni intarsiati di aereo e stampe di tabelloni di arrivo/partenza) c'erano pezzi che aderivano ai codici della casa. Abiti da giorno in tweed fatti in modo semplice per la decana e per i più giovani con un risvolto leggermente piegato e un fiocco. Oppure Blazer abbinati ad abiti plissettati in lurex. Le maglie venivano colorate e aderenti o esagerate e decorate con fiocchi e fronzoli.

Lagerfeld ha abbracciato l'athleisure, elevandolo e giocando con esso. Le ragazze sfoggiavano scarpe da acqua stampate, cappelli da baseball all'indietro, guanti da moto o occhiali da sole simili a maschere. Giacche a vento argentate coprivano tuniche e pantaloni bianchi eleganti e semplicemente chic. All'altra estremità, i bombardieri sono stati immaginati in materiali trasparenti e decorati con gioielli.

Denim&mdash, il punto di riferimento dei viaggiatori&mdash, si è presentato in fantastiche combinazioni e varianti: abiti giovanili lavati e a strati, abiti più lunghi con una vaga atmosfera bohémien, e poi jeans basic stampati con camelie e indossati con un maglione blu aderente. Grande.

Il teatro era la chiave qui, visto nel mix di abiti e abiti che hanno lavorato sui temi del giorno in modi fantasiosi e drammatici. E ovviamente non sarebbe completo senza diversi set di valigie e bagagli Chanel che hanno già l'acquolina in bocca di editori di accessori e frequent flyer. E forse l'industria del volo dovrebbe prendere spunto dall'equipaggio aereo di Lagerfeld, stupendo e splendidamente nominato. Questo spettacolo ha entusiasmato le persone (e in realtà ha diviso le nuvole, non è uno scherzo). Le nostre star della moda possono indossare abiti stravaganti perché è divertente e li fa notare, ma quando qualcosa che indossano scorre attraverso il setaccio al dettaglio fino al piano dello shopping, annacquato a qualcosa che è più appropriato per Main Street, beh, questo è il business. E Lagerfeld comprende intrinsecamente questo concetto. Non ha bisogno di un MBA per capire che la sua passerella è la fantasia e da qualche parte, qualche volta, una donna che aspira a comprare in quel sogno comprando un colore, una stampa, un foulard, un paio di occhiali da sole con il doppio -C e anche lei vivrà il sogno, volando in alto su Chanel Airlines. E la renderà felice. Nel qual caso, Lagerfeld ha inchiodato l'atterraggio come al solito.

Kate Moss ei suoi ormai famosi wellies da festival, anni '90, ragazze rock, disco. È tutto una sfocatura di Hedi molto inebriante! La collezione Spring Saint Laurent di Hedi Slimane ha celebrato tutto ciò che è grezzo e glamour disfatto sul set delle rockstar, i modelli che li frequentano o escono con loro e le donne alla moda che emulano quello stile di vita.

C'è un'uniforme per la ragazza di Saint Laurent, un codice di abbigliamento da festa, per così dire. Per la primavera, è il mini abito, lucido o velato, a strati sotto una giacca da maschiaccio. Basta mescolare i materiali: tigre, paillettes, pizzo, ghepardo, denim, rete, frange di perline e pelle. La scelta delle scarpe è uno stivale da pioggia o un sandalo alto con cinturino.


I migliori look della Paris Fashion Week primavera 2016

Tutti i look straordinari delle migliori collezioni di Parigi.

Il mese della moda è diretto a Parigi per la sua tappa finale e per abbattere il meglio del meglio, BAZAAR sta selezionando i 5 migliori look dalle migliori collezioni primavera 2016. Considerala la tua guida definitiva alle passerelle. Scopri altri momenti salienti delle collezioni primavera 2016 a New York, Londra e Milano qui.

Nella moda ci sono Main Street e High Street. E poi c'è la strada che prende Miuccia Prada. spiana, davvero. Chiamala la strada meno battuta, il sentiero fuori dai sentieri battuti, come preferisci. Il punto è che la signora non si piegherà mai alle convenzioni e non è una parola nel suo vocabolario. E l'industria è più ricca per questo. Non è successo nulla di rivoluzionario sulla passerella primaverile di Miu Miu, solo più lo stesso stile stimolante e con diverse angolazioni, a partire da cappotti autunnali con la grafica firmata Miuccia e cardigan da nonno visti entrambi come meravigliosi intarsi a maglia con motivo a rombi (e poi rielaborati come giacche di pelle).

Lo stile da matto ha visto un delizioso pile-on di stole di pelliccia indossate a tracolla su abiti stampati sottili che colpiscono appena sotto il ginocchio e sono così lusinghieri.Questi sono stati indossati su camicie abbottonate e tacchi strappy ultra femminili, un must Miu Miu, in colori divertenti o stivali stringati in fantasie e sfumature brillanti.

La lingerie ha fatto colpo, ma non il tipo timido e sexy. No. Così ovvio. I lunghi look arruffati e coperti di Miu Miu (salvati dal pudore dalla trasparenza) hanno fatto sembrare tutti gli altri look di abbigliamento interno visti finora come un cliché video di MTV degli anni '80. Se hai intenzione di fare lingerie per il prêt-à-porter, questo è un nuovo modo di farlo. Questi abiti venivano indossati sopra e sotto camicie, cappotti su misura, giacche di pelle, abiti da donna, maglioni, e chi più ne ha più ne metta.

Anche se Miuccia Prada non lo spiega mai bene, c'è sempre una narrazione nelle sue collezioni, una storia su chi è la sua donna. Sappiamo che è intelligente e un po' stravagante (nel migliore dei modi). La ragazza Miu Miu di Spring è sicuramente una signora, ma è quasi come vederla al mattino, correndo a prendere il giornale. Ha appena indossato un cappotto e tutte le scarpe che ha potuto afferrare e infilare alcune scarpette da ballo e scarpette prima di svolazzare dentro e fuori dalla porta di casa rapidamente. O forse è una bizzarra aristocratica tagliata dal genere Helena Bonham Carter.

La lineup di Miu Miu sembrava distillare tutte le novità dalle collezioni primaverili senza assomigliare a nessun altro. C'era femminilità, trasparenza, lingerie e, cosa più importante, per la salute della moda mentre ci dirigiamo in tempi finanziari incerti, vestiti indossabili e bancabili.

Veloce, in avanti, stimolante, come nessun altro sta facendo. È il biglietto da visita di Nicolas Ghesquiè. Mentre la folla stanca della moda sedeva all'interno della bellissima Fondation Louis Vuitton progettata da Frank Gehry, l'atmosfera e la collezione Spring Vuitton sono servite come un toccasana. Gli abiti si adattano perfettamente al DNA maschile-femminile dell'architettura dell'edificio, mescolando pelle resistente e chic, cuciture e occhielli con silhouette cool per la donna moderna.

T-shirt a rete si sono trasformate in abiti eleganti dettagliati in paillettes in delicati motivi floreali e rifiniti con pizzi industriali. C'erano così tante gonne avvolte e stratificate in fantastici dettagli di luccicanti allacciature chevron o grappoli di perline. Questi erano indossati con maglioni ampi e morbidi con inserti di allacciatura o tessitura in pelle, a volte tirati e slacciati nei punti giusti.

Quando Ghesquiè ha mostrato i pantaloni, erano affusolati e simili a paracadute nei loro ampi modelli astratti e con utilitarismo a doppia zip. Qui, la sportività si è manifestata attraverso una canotta atletica rifinita con piume, canotte a rete con frange o pantaloncini minuscoli che ha abbinato a mantelle corte arruffate.

Questo è stato il momento della giacca da moto, però, e se mai c'è stata una stagione in cui possederne più di una, è proprio questa. Righe di ogni, beh, striscia tagliata su giacche di pelle stampate con logo, alcune più eleganti e signorili, alcune più classicheggianti, alcune pronte per un giro sul maiale, una anche in un tie-dye verniciato a spruzzo. Questi sono stati tutti giocati in contrasto con gonne a palloncino e camicette da poeta in un romantico bianco puro.

Gli accessori hanno completato l'attitudine moderna e motociclistica. Le ragazze hanno camminato con grossi sandali con plateau e tutte indossavano guanti da motociclista in pelle rielaborati, alcune con dettagli piumati. Le borse includevano pochette oversize, trasportate come borse, minuscole scatole con logo, borsoni waffle e borse da giorno con manici superiori in colori vivaci che riprendevano i vestiti.

Per la collezione primavera di Valentino, Maria Grazia Chiuri e Pierpaolo Piccioli hanno approfondito la loro ispirazione e sono tornati con qualcosa di straordinariamente bello, se non senza polemiche. Il duo di designer ha citato "l'Africa tribale" nelle note dello spettacolo, insieme a molte altre cose estremamente inebrianti, ma quella nota contro le treccine dei modelli ha arruffato più di qualche piuma. C'è una linea sottile tra riferimento e appropriazione, e nel tentativo di sembrare esoterico, forse sono diventati insensibili e forse hanno fatto una cattiva scelta di stile. Alcuni potrebbero anche scegliere di vederlo come una celebrazione di tutto ciò che è bello nell'artigianato africano.

Politica a parte, la collezione è stata una straordinaria impresa dell'atelier di Valentino, portando alla luce tangibile la profondità di stampa, ricamo, abbellimento, movimento, sartoria e stratificazione di Chiuri e Piccioli. C'era un sacco di trattamento superficiale e movimento, ma si è riunito in pezzi indossabili, come top a maniche lunghe e minigonne oscillanti o abiti stampati e maxi.

Le stampe presentavano blocchi di colore ottico o varie scene di vita nella giungla con elefanti, ghepardi, giraffe e simili, tutte realizzate in abiti lunghi solitamente ancorati al collo con una collana o un girocollo. Giacche di pelle ricamate, dentellate e con frange, gilet e bustier hanno completato molti degli abiti.

Sfilate di abiti di pizzo e minigonne sono uscite nei colori del deserto, strette in vita e ampie in modo drammatico mentre le ragazze camminavano. Alla fine, si sono evoluti in bellissimi look con perline bianche e segni simili a tratti dei Kikuyu del Kenya, un punto di ispirazione come il busto e gioielli totemici e piumati bianchi realizzati in collaborazione con Alessandro Gaggio.

Gli abiti finali hanno spinto Chiuri e Piccioli in un altro regno del design, più vicino alla couture. E si può solo immaginare l'esaurimento del loro atelier. Un abito dopo l'altro è uscito in chiffon trasparente ricoperto da intricati disegni di perline che ricordano le loro radici di ispirazione africana. Quello che serve ora, è la ragazza giusta al momento giusto che dice la cosa giusta per indossare uno di questi pezzi straordinariamente realizzati. E magari per la prossima stagione un allenamento di sensibilità.

Puoi portare la ragazza fuori dall'Australia, ma non puoi portare l'Australia fuori dalla ragazza. Kym Ellery ha mostrato la sua collezione primavera 2016 a Parigi oggi, ma è stata ispirata dal progetto del 1969 di Christo e Jeanne-Claude intitolato "Wrapped Coast" &mdash dove un milione di piedi quadrati di tessuto e 35 miglia di corda avvolgono 2,4 chilometri della costa di Sydney. Tale riferimento ha mostrato attraverso rivetti oversize e dettagli di cravatte larghe, una tavolozza di colori principalmente blu navy e bianco e un gioco di proporzioni e scala.

I concetti tanto amati di Ellery sono intrecciati attraverso i suoi ultimi e freschi popeline, i bagliori drammatici, il bianco e nero ad alto contrasto e il disegno con l'aggiunta di coulisse e decorazioni in metallo. Le donne che amano i pantaloni voluminosi di Ellery saranno felici di vedere una versione arricchita con ancora più spazio per le gambe.

Una sottile atmosfera nautica impregna abiti che offrono drammaticità, ma non rinunciano alla vestibilità. Il semplice vestito nero è stato rielaborato molto bene.

Portando in primavera i capi fuori dalle spalle della collezione Resort del marchio, qui la silhouette ha maniche con dettagli allacciati sopra il gomito e poi sembra cadere liberamente dal braccio.

Ellery non è uno per gli abbellimenti esagerati, qui ha offerto paillettes sottili per la sera, abbinate a una gonna con peplo decostruito, abbinate a ciabatte da spiaggia invece di qualcosa di troppo restrittivo. Tanto meglio per ballare in spiaggia e per le strade di Parigi.

Ora imbarco sul volo 01 di Chanel Airlines per Ovunque tu voglia andare. Per la sua collezione primaverile, Karl Lagerfeld ha ricreato un terminal di un aeroporto e una mdasha tanto vasta quanto a volte confusa a causa di tutti i paparazzi e gli snapper dei social media che si contendono le foto dei loro blogger di street style preferiti, editori e pop star coreane. più o meno allo stesso modo se dette "stelle" fossero in un vero aeroporto. Lagerfeld capisce meglio di molti che la moda è un po' in una bolla. Ama la bolla, ci vive, la prende in giro e la celebra. C'è gioia in questo. E c'è anche un sacco di foraggio per una grande ispirazione per l'abbigliamento che può tradursi in alto o in basso.

In mezzo a tutta la giocosa cacofonia di modelli di volo letterali (maglioni intarsiati di aereo e stampe di tabelloni di arrivo/partenza) c'erano pezzi che aderivano ai codici della casa. Abiti da giorno in tweed fatti in modo semplice per la decana e per i più giovani con un risvolto leggermente piegato e un fiocco. Oppure Blazer abbinati ad abiti plissettati in lurex. Le maglie venivano colorate e aderenti o esagerate e decorate con fiocchi e fronzoli.

Lagerfeld ha abbracciato l'athleisure, elevandolo e giocando con esso. Le ragazze sfoggiavano scarpe da acqua stampate, cappelli da baseball all'indietro, guanti da moto o occhiali da sole simili a maschere. Giacche a vento argentate coprivano tuniche e pantaloni bianchi eleganti e semplicemente chic. All'altra estremità, i bombardieri sono stati immaginati in materiali trasparenti e decorati con gioielli.

Denim&mdash, il punto di riferimento dei viaggiatori&mdash, si è presentato in fantastiche combinazioni e varianti: abiti giovanili lavati e a strati, abiti più lunghi con una vaga atmosfera bohémien, e poi jeans basic stampati con camelie e indossati con un maglione blu aderente. Grande.

Il teatro era la chiave qui, visto nel mix di abiti e abiti che hanno lavorato sui temi del giorno in modi fantasiosi e drammatici. E ovviamente non sarebbe completo senza diversi set di valigie e bagagli Chanel che hanno già l'acquolina in bocca di editori di accessori e frequent flyer. E forse l'industria del volo dovrebbe prendere spunto dall'equipaggio aereo di Lagerfeld, stupendo e splendidamente nominato. Questo spettacolo ha entusiasmato le persone (e in realtà ha diviso le nuvole, non è uno scherzo). Le nostre star della moda possono indossare abiti stravaganti perché è divertente e li fa notare, ma quando qualcosa che indossano scorre attraverso il setaccio al dettaglio fino al piano dello shopping, annacquato a qualcosa che è più appropriato per Main Street, beh, questo è il business. E Lagerfeld comprende intrinsecamente questo concetto. Non ha bisogno di un MBA per capire che la sua passerella è la fantasia e da qualche parte, qualche volta, una donna che aspira a comprare in quel sogno comprando un colore, una stampa, un foulard, un paio di occhiali da sole con il doppio -C e anche lei vivrà il sogno, volando in alto su Chanel Airlines. E la renderà felice. Nel qual caso, Lagerfeld ha inchiodato l'atterraggio come al solito.

Kate Moss ei suoi ormai famosi wellies da festival, anni '90, ragazze rock, disco. È tutto una sfocatura di Hedi molto inebriante! La collezione Spring Saint Laurent di Hedi Slimane ha celebrato tutto ciò che è grezzo e glamour disfatto sul set delle rockstar, i modelli che li frequentano o escono con loro e le donne alla moda che emulano quello stile di vita.

C'è un'uniforme per la ragazza di Saint Laurent, un codice di abbigliamento da festa, per così dire. Per la primavera, è il mini abito, lucido o velato, a strati sotto una giacca da maschiaccio. Basta mescolare i materiali: tigre, paillettes, pizzo, ghepardo, denim, rete, frange di perline e pelle. La scelta delle scarpe è uno stivale da pioggia o un sandalo alto con cinturino.


I migliori look della Paris Fashion Week primavera 2016

Tutti i look straordinari delle migliori collezioni di Parigi.

Il mese della moda è diretto a Parigi per la sua tappa finale e per abbattere il meglio del meglio, BAZAAR sta selezionando i 5 migliori look dalle migliori collezioni primavera 2016. Considerala la tua guida definitiva alle passerelle. Scopri altri momenti salienti delle collezioni primavera 2016 a New York, Londra e Milano qui.

Nella moda ci sono Main Street e High Street. E poi c'è la strada che prende Miuccia Prada. spiana, davvero. Chiamala la strada meno battuta, il sentiero fuori dai sentieri battuti, come preferisci. Il punto è che la signora non si piegherà mai alle convenzioni e non è una parola nel suo vocabolario. E l'industria è più ricca per questo. Non è successo nulla di rivoluzionario sulla passerella primaverile di Miu Miu, solo più lo stesso stile stimolante e con diverse angolazioni, a partire da cappotti autunnali con la grafica firmata Miuccia e cardigan da nonno visti entrambi come meravigliosi intarsi a maglia con motivo a rombi (e poi rielaborati come giacche di pelle).

Lo stile da matto ha visto un delizioso pile-on di stole di pelliccia indossate a tracolla su abiti stampati sottili che colpiscono appena sotto il ginocchio e sono così lusinghieri. Questi sono stati indossati su camicie abbottonate e tacchi strappy ultra femminili, un must Miu Miu, in colori divertenti o stivali stringati in fantasie e sfumature brillanti.

La lingerie ha fatto colpo, ma non il tipo timido e sexy. No. Così ovvio. I lunghi look arruffati e coperti di Miu Miu (salvati dal pudore dalla trasparenza) hanno fatto sembrare tutti gli altri look di abbigliamento interno visti finora come un cliché video di MTV degli anni '80. Se hai intenzione di fare lingerie per il prêt-à-porter, questo è un nuovo modo di farlo. Questi abiti venivano indossati sopra e sotto camicie, cappotti su misura, giacche di pelle, abiti da donna, maglioni, e chi più ne ha più ne metta.

Anche se Miuccia Prada non lo spiega mai bene, c'è sempre una narrazione nelle sue collezioni, una storia su chi è la sua donna. Sappiamo che è intelligente e un po' stravagante (nel migliore dei modi). La ragazza Miu Miu di Spring è sicuramente una signora, ma è quasi come vederla al mattino, correndo a prendere il giornale. Ha appena indossato un cappotto e tutte le scarpe che ha potuto afferrare e infilare alcune scarpette da ballo e scarpette prima di svolazzare dentro e fuori dalla porta di casa rapidamente. O forse è una bizzarra aristocratica tagliata dal genere Helena Bonham Carter.

La lineup di Miu Miu sembrava distillare tutte le novità dalle collezioni primaverili senza assomigliare a nessun altro. C'era femminilità, trasparenza, lingerie e, cosa più importante, per la salute della moda mentre ci dirigiamo in tempi finanziari incerti, vestiti indossabili e bancabili.

Veloce, in avanti, stimolante, come nessun altro sta facendo. È il biglietto da visita di Nicolas Ghesquiè. Mentre la folla stanca della moda sedeva all'interno della bellissima Fondation Louis Vuitton progettata da Frank Gehry, l'atmosfera e la collezione Spring Vuitton sono servite come un toccasana. Gli abiti si adattano perfettamente al DNA maschile-femminile dell'architettura dell'edificio, mescolando pelle resistente e chic, cuciture e occhielli con silhouette cool per la donna moderna.

T-shirt a rete si sono trasformate in abiti eleganti dettagliati in paillettes in delicati motivi floreali e rifiniti con pizzi industriali. C'erano così tante gonne avvolte e stratificate in fantastici dettagli di luccicanti allacciature chevron o grappoli di perline. Questi erano indossati con maglioni ampi e morbidi con inserti di allacciatura o tessitura in pelle, a volte tirati e slacciati nei punti giusti.

Quando Ghesquiè ha mostrato i pantaloni, erano affusolati e simili a paracadute nei loro ampi modelli astratti e con utilitarismo a doppia zip. Qui, la sportività si è manifestata attraverso una canotta atletica rifinita con piume, canotte a rete con frange o pantaloncini minuscoli che ha abbinato a mantelle corte arruffate.

Questo è stato il momento della giacca da moto, però, e se mai c'è stata una stagione in cui possederne più di una, è proprio questa. Righe di ogni, beh, striscia tagliata su giacche di pelle stampate con logo, alcune più eleganti e signorili, alcune più classicheggianti, alcune pronte per un giro sul maiale, una anche in un tie-dye verniciato a spruzzo. Questi sono stati tutti giocati in contrasto con gonne a palloncino e camicette da poeta in un romantico bianco puro.

Gli accessori hanno completato l'attitudine moderna e motociclistica. Le ragazze hanno camminato con grossi sandali con plateau e tutte indossavano guanti da motociclista in pelle rielaborati, alcune con dettagli piumati. Le borse includevano pochette oversize, trasportate come borse, minuscole scatole con logo, borsoni waffle e borse da giorno con manici superiori in colori vivaci che riprendevano i vestiti.

Per la collezione primavera di Valentino, Maria Grazia Chiuri e Pierpaolo Piccioli hanno approfondito la loro ispirazione e sono tornati con qualcosa di straordinariamente bello, se non senza polemiche. Il duo di designer ha citato "l'Africa tribale" nelle note dello spettacolo, insieme a molte altre cose estremamente inebrianti, ma quella nota contro le treccine dei modelli ha arruffato più di qualche piuma. C'è una linea sottile tra riferimento e appropriazione, e nel tentativo di sembrare esoterico, forse sono diventati insensibili e forse hanno fatto una cattiva scelta di stile. Alcuni potrebbero anche scegliere di vederlo come una celebrazione di tutto ciò che è bello nell'artigianato africano.

Politica a parte, la collezione è stata una straordinaria impresa dell'atelier di Valentino, portando alla luce tangibile la profondità di stampa, ricamo, abbellimento, movimento, sartoria e stratificazione di Chiuri e Piccioli. C'era un sacco di trattamento superficiale e movimento, ma si è riunito in pezzi indossabili, come top a maniche lunghe e minigonne oscillanti o abiti stampati e maxi.

Le stampe presentavano blocchi di colore ottico o varie scene di vita nella giungla con elefanti, ghepardi, giraffe e simili, tutte realizzate in abiti lunghi solitamente ancorati al collo con una collana o un girocollo. Giacche di pelle ricamate, dentellate e con frange, gilet e bustier hanno completato molti degli abiti.

Sfilate di abiti di pizzo e minigonne sono uscite nei colori del deserto, strette in vita e ampie in modo drammatico mentre le ragazze camminavano. Alla fine, si sono evoluti in bellissimi look con perline bianche e segni simili a tratti dei Kikuyu del Kenya, un punto di ispirazione come il busto e gioielli totemici e piumati bianchi realizzati in collaborazione con Alessandro Gaggio.

Gli abiti finali hanno spinto Chiuri e Piccioli in un altro regno del design, più vicino alla couture. E si può solo immaginare l'esaurimento del loro atelier. Un abito dopo l'altro è uscito in chiffon trasparente ricoperto da intricati disegni di perline che ricordano le loro radici di ispirazione africana. Quello che serve ora, è la ragazza giusta al momento giusto che dice la cosa giusta per indossare uno di questi pezzi straordinariamente realizzati. E magari per la prossima stagione un allenamento di sensibilità.

Puoi portare la ragazza fuori dall'Australia, ma non puoi portare l'Australia fuori dalla ragazza. Kym Ellery ha mostrato la sua collezione primavera 2016 a Parigi oggi, ma è stata ispirata dal progetto del 1969 di Christo e Jeanne-Claude intitolato "Wrapped Coast" &mdash dove un milione di piedi quadrati di tessuto e 35 miglia di corda avvolgono 2,4 chilometri della costa di Sydney. Tale riferimento ha mostrato attraverso rivetti oversize e dettagli di cravatte larghe, una tavolozza di colori principalmente blu navy e bianco e un gioco di proporzioni e scala.

I concetti tanto amati di Ellery sono intrecciati attraverso i suoi ultimi e freschi popeline, i bagliori drammatici, il bianco e nero ad alto contrasto e il disegno con l'aggiunta di coulisse e decorazioni in metallo. Le donne che amano i pantaloni voluminosi di Ellery saranno felici di vedere una versione arricchita con ancora più spazio per le gambe.

Una sottile atmosfera nautica impregna abiti che offrono drammaticità, ma non rinunciano alla vestibilità. Il semplice vestito nero è stato rielaborato molto bene.

Portando in primavera i capi fuori dalle spalle della collezione Resort del marchio, qui la silhouette ha maniche con dettagli allacciati sopra il gomito e poi sembra cadere liberamente dal braccio.

Ellery non è uno per gli abbellimenti esagerati, qui ha offerto paillettes sottili per la sera, abbinate a una gonna con peplo decostruito, abbinate a ciabatte da spiaggia invece di qualcosa di troppo restrittivo. Tanto meglio per ballare in spiaggia e per le strade di Parigi.

Ora imbarco sul volo 01 di Chanel Airlines per Ovunque tu voglia andare. Per la sua collezione primaverile, Karl Lagerfeld ha ricreato un terminal di un aeroporto e una mdasha tanto vasta quanto a volte confusa a causa di tutti i paparazzi e gli snapper dei social media che si contendono le foto dei loro blogger di street style preferiti, editori e pop star coreane. più o meno allo stesso modo se dette "stelle" fossero in un vero aeroporto. Lagerfeld capisce meglio di molti che la moda è un po' in una bolla. Ama la bolla, ci vive, la prende in giro e la celebra. C'è gioia in questo. E c'è anche un sacco di foraggio per una grande ispirazione per l'abbigliamento che può tradursi in alto o in basso.

In mezzo a tutta la giocosa cacofonia di modelli di volo letterali (maglioni intarsiati di aereo e stampe di tabelloni di arrivo/partenza) c'erano pezzi che aderivano ai codici della casa. Abiti da giorno in tweed fatti in modo semplice per la decana e per i più giovani con un risvolto leggermente piegato e un fiocco. Oppure Blazer abbinati ad abiti plissettati in lurex. Le maglie venivano colorate e aderenti o esagerate e decorate con fiocchi e fronzoli.

Lagerfeld ha abbracciato l'athleisure, elevandolo e giocando con esso. Le ragazze sfoggiavano scarpe da acqua stampate, cappelli da baseball all'indietro, guanti da moto o occhiali da sole simili a maschere. Giacche a vento argentate coprivano tuniche e pantaloni bianchi eleganti e semplicemente chic. All'altra estremità, i bombardieri sono stati immaginati in materiali trasparenti e decorati con gioielli.

Denim&mdash, il punto di riferimento dei viaggiatori&mdash, si è presentato in fantastiche combinazioni e varianti: abiti giovanili lavati e a strati, abiti più lunghi con una vaga atmosfera bohémien, e poi jeans basic stampati con camelie e indossati con un maglione blu aderente. Grande.

Il teatro era la chiave qui, visto nel mix di abiti e abiti che hanno lavorato sui temi del giorno in modi fantasiosi e drammatici. E ovviamente non sarebbe completo senza diversi set di valigie e bagagli Chanel che hanno già l'acquolina in bocca di editori di accessori e frequent flyer. E forse l'industria del volo dovrebbe prendere spunto dall'equipaggio aereo di Lagerfeld, stupendo e splendidamente nominato. Questo spettacolo ha entusiasmato le persone (e in realtà ha diviso le nuvole, non è uno scherzo). Le nostre star della moda possono indossare abiti stravaganti perché è divertente e li fa notare, ma quando qualcosa che indossano scorre attraverso il setaccio al dettaglio fino al piano dello shopping, annacquato a qualcosa che è più appropriato per Main Street, beh, questo è il business. E Lagerfeld comprende intrinsecamente questo concetto. Non ha bisogno di un MBA per capire che la sua passerella è la fantasia e da qualche parte, qualche volta, una donna che aspira a comprare in quel sogno comprando un colore, una stampa, un foulard, un paio di occhiali da sole con il doppio -C e anche lei vivrà il sogno, volando in alto su Chanel Airlines. E la renderà felice. Nel qual caso, Lagerfeld ha inchiodato l'atterraggio come al solito.

Kate Moss ei suoi ormai famosi wellies da festival, anni '90, ragazze rock, disco. È tutto una sfocatura di Hedi molto inebriante! La collezione Spring Saint Laurent di Hedi Slimane ha celebrato tutto ciò che è grezzo e glamour disfatto sul set delle rockstar, i modelli che li frequentano o escono con loro e le donne alla moda che emulano quello stile di vita.

C'è un'uniforme per la ragazza di Saint Laurent, un codice di abbigliamento da festa, per così dire. Per la primavera, è il mini abito, lucido o velato, a strati sotto una giacca da maschiaccio. Basta mescolare i materiali: tigre, paillettes, pizzo, ghepardo, denim, rete, frange di perline e pelle. La scelta delle scarpe è uno stivale da pioggia o un sandalo alto con cinturino.


I migliori look della Paris Fashion Week primavera 2016

Tutti i look straordinari delle migliori collezioni di Parigi.

Il mese della moda è diretto a Parigi per la sua tappa finale e per abbattere il meglio del meglio, BAZAAR sta selezionando i 5 migliori look dalle migliori collezioni primavera 2016. Considerala la tua guida definitiva alle passerelle. Scopri altri momenti salienti delle collezioni primavera 2016 a New York, Londra e Milano qui.

Nella moda ci sono Main Street e High Street. E poi c'è la strada che prende Miuccia Prada. spiana, davvero. Chiamala la strada meno battuta, il sentiero fuori dai sentieri battuti, come preferisci. Il punto è che la signora non si piegherà mai alle convenzioni e non è una parola nel suo vocabolario. E l'industria è più ricca per questo. Non è successo nulla di rivoluzionario sulla passerella primaverile di Miu Miu, solo più lo stesso stile stimolante e con diverse angolazioni, a partire da cappotti autunnali con la grafica firmata Miuccia e cardigan da nonno visti entrambi come meravigliosi intarsi a maglia con motivo a rombi (e poi rielaborati come giacche di pelle).

Lo stile da matto ha visto un delizioso pile-on di stole di pelliccia indossate a tracolla su abiti stampati sottili che colpiscono appena sotto il ginocchio e sono così lusinghieri. Questi sono stati indossati su camicie abbottonate e tacchi strappy ultra femminili, un must Miu Miu, in colori divertenti o stivali stringati in fantasie e sfumature brillanti.

La lingerie ha fatto colpo, ma non il tipo timido e sexy. No. Così ovvio. I lunghi look arruffati e coperti di Miu Miu (salvati dal pudore dalla trasparenza) hanno fatto sembrare tutti gli altri look di abbigliamento interno visti finora come un cliché video di MTV degli anni '80. Se hai intenzione di fare lingerie per il prêt-à-porter, questo è un nuovo modo di farlo. Questi abiti venivano indossati sopra e sotto camicie, cappotti su misura, giacche di pelle, abiti da donna, maglioni, e chi più ne ha più ne metta.

Anche se Miuccia Prada non lo spiega mai bene, c'è sempre una narrazione nelle sue collezioni, una storia su chi è la sua donna. Sappiamo che è intelligente e un po' stravagante (nel migliore dei modi). La ragazza Miu Miu di Spring è sicuramente una signora, ma è quasi come vederla al mattino, correndo a prendere il giornale. Ha appena indossato un cappotto e tutte le scarpe che ha potuto afferrare e infilare alcune scarpette da ballo e scarpette prima di svolazzare dentro e fuori dalla porta di casa rapidamente. O forse è una bizzarra aristocratica tagliata dal genere Helena Bonham Carter.

La lineup di Miu Miu sembrava distillare tutte le novità dalle collezioni primaverili senza assomigliare a nessun altro. C'era femminilità, trasparenza, lingerie e, cosa più importante, per la salute della moda mentre ci dirigiamo in tempi finanziari incerti, vestiti indossabili e bancabili.

Veloce, in avanti, stimolante, come nessun altro sta facendo. È il biglietto da visita di Nicolas Ghesquiè. Mentre la folla stanca della moda sedeva all'interno della bellissima Fondation Louis Vuitton progettata da Frank Gehry, l'atmosfera e la collezione Spring Vuitton sono servite come un toccasana. Gli abiti si adattano perfettamente al DNA maschile-femminile dell'architettura dell'edificio, mescolando pelle resistente e chic, cuciture e occhielli con silhouette cool per la donna moderna.

T-shirt a rete si sono trasformate in abiti eleganti dettagliati in paillettes in delicati motivi floreali e rifiniti con pizzi industriali. C'erano così tante gonne avvolte e stratificate in fantastici dettagli di luccicanti allacciature chevron o grappoli di perline. Questi erano indossati con maglioni ampi e morbidi con inserti di allacciatura o tessitura in pelle, a volte tirati e slacciati nei punti giusti.

Quando Ghesquiè ha mostrato i pantaloni, erano affusolati e simili a paracadute nei loro ampi modelli astratti e con utilitarismo a doppia zip. Qui, la sportività si è manifestata attraverso una canotta atletica rifinita con piume, canotte a rete con frange o pantaloncini minuscoli che ha abbinato a mantelle corte arruffate.

Questo è stato il momento della giacca da moto, però, e se mai c'è stata una stagione in cui possederne più di una, è proprio questa. Righe di ogni, beh, striscia tagliata su giacche di pelle stampate con logo, alcune più eleganti e signorili, alcune più classicheggianti, alcune pronte per un giro sul maiale, una anche in un tie-dye verniciato a spruzzo. Questi sono stati tutti giocati in contrasto con gonne a palloncino e camicette da poeta in un romantico bianco puro.

Gli accessori hanno completato l'attitudine moderna e motociclistica. Le ragazze hanno camminato con grossi sandali con plateau e tutte indossavano guanti da motociclista in pelle rielaborati, alcune con dettagli piumati. Le borse includevano pochette oversize, trasportate come borse, minuscole scatole con logo, borsoni waffle e borse da giorno con manici superiori in colori vivaci che riprendevano i vestiti.

Per la collezione primavera di Valentino, Maria Grazia Chiuri e Pierpaolo Piccioli hanno approfondito la loro ispirazione e sono tornati con qualcosa di straordinariamente bello, se non senza polemiche. Il duo di designer ha citato "l'Africa tribale" nelle note dello spettacolo, insieme a molte altre cose estremamente inebrianti, ma quella nota contro le treccine dei modelli ha arruffato più di qualche piuma. C'è una linea sottile tra riferimento e appropriazione, e nel tentativo di sembrare esoterico, forse sono diventati insensibili e forse hanno fatto una cattiva scelta di stile. Alcuni potrebbero anche scegliere di vederlo come una celebrazione di tutto ciò che è bello nell'artigianato africano.

Politica a parte, la collezione è stata una straordinaria impresa dell'atelier di Valentino, portando alla luce tangibile la profondità di stampa, ricamo, abbellimento, movimento, sartoria e stratificazione di Chiuri e Piccioli. C'era un sacco di trattamento superficiale e movimento, ma si è riunito in pezzi indossabili, come top a maniche lunghe e minigonne oscillanti o abiti stampati e maxi.

Le stampe presentavano blocchi di colore ottico o varie scene di vita nella giungla con elefanti, ghepardi, giraffe e simili, tutte realizzate in abiti lunghi solitamente ancorati al collo con una collana o un girocollo. Giacche di pelle ricamate, dentellate e con frange, gilet e bustier hanno completato molti degli abiti.

Sfilate di abiti di pizzo e minigonne sono uscite nei colori del deserto, strette in vita e ampie in modo drammatico mentre le ragazze camminavano. Alla fine, si sono evoluti in bellissimi look con perline bianche e segni simili a tratti dei Kikuyu del Kenya, un punto di ispirazione come il busto e gioielli totemici e piumati bianchi realizzati in collaborazione con Alessandro Gaggio.

Gli abiti finali hanno spinto Chiuri e Piccioli in un altro regno del design, più vicino alla couture. E si può solo immaginare l'esaurimento del loro atelier. Un abito dopo l'altro è uscito in chiffon trasparente ricoperto da intricati disegni di perline che ricordano le loro radici di ispirazione africana. Quello che serve ora, è la ragazza giusta al momento giusto che dice la cosa giusta per indossare uno di questi pezzi straordinariamente realizzati. E magari per la prossima stagione un allenamento di sensibilità.

Puoi portare la ragazza fuori dall'Australia, ma non puoi portare l'Australia fuori dalla ragazza. Kym Ellery ha mostrato la sua collezione primavera 2016 a Parigi oggi, ma è stata ispirata dal progetto del 1969 di Christo e Jeanne-Claude intitolato "Wrapped Coast" &mdash dove un milione di piedi quadrati di tessuto e 35 miglia di corda avvolgono 2,4 chilometri della costa di Sydney. Tale riferimento ha mostrato attraverso rivetti oversize e dettagli di cravatte larghe, una tavolozza di colori principalmente blu navy e bianco e un gioco di proporzioni e scala.

I concetti tanto amati di Ellery sono intrecciati attraverso i suoi ultimi e freschi popeline, i bagliori drammatici, il bianco e nero ad alto contrasto e il disegno con l'aggiunta di coulisse e decorazioni in metallo. Le donne che amano i pantaloni voluminosi di Ellery saranno felici di vedere una versione arricchita con ancora più spazio per le gambe.

Una sottile atmosfera nautica impregna abiti che offrono drammaticità, ma non rinunciano alla vestibilità. Il semplice vestito nero è stato rielaborato molto bene.

Portando in primavera i capi fuori dalle spalle della collezione Resort del marchio, qui la silhouette ha maniche con dettagli allacciati sopra il gomito e poi sembra cadere liberamente dal braccio.

Ellery non è uno per gli abbellimenti esagerati, qui ha offerto paillettes sottili per la sera, abbinate a una gonna con peplo decostruito, abbinate a ciabatte da spiaggia invece di qualcosa di troppo restrittivo. Tanto meglio per ballare in spiaggia e per le strade di Parigi.

Ora imbarco sul volo 01 di Chanel Airlines per Ovunque tu voglia andare. Per la sua collezione primaverile, Karl Lagerfeld ha ricreato un terminal di un aeroporto e una mdasha tanto vasta quanto a volte confusa a causa di tutti i paparazzi e gli snapper dei social media che si contendono le foto dei loro blogger di street style preferiti, editori e pop star coreane. più o meno allo stesso modo se dette "stelle" fossero in un vero aeroporto. Lagerfeld capisce meglio di molti che la moda è un po' in una bolla. Ama la bolla, ci vive, la prende in giro e la celebra. C'è gioia in questo. E c'è anche un sacco di foraggio per una grande ispirazione per l'abbigliamento che può tradursi in alto o in basso.

In mezzo a tutta la giocosa cacofonia di modelli di volo letterali (maglioni intarsiati di aereo e stampe di tabelloni di arrivo/partenza) c'erano pezzi che aderivano ai codici della casa. Abiti da giorno in tweed fatti in modo semplice per la decana e per i più giovani con un risvolto leggermente piegato e un fiocco. Oppure Blazer abbinati ad abiti plissettati in lurex. Le maglie venivano colorate e aderenti o esagerate e decorate con fiocchi e fronzoli.

Lagerfeld ha abbracciato l'athleisure, elevandolo e giocando con esso. Le ragazze sfoggiavano scarpe da acqua stampate, cappelli da baseball all'indietro, guanti da moto o occhiali da sole simili a maschere. Giacche a vento argentate coprivano tuniche e pantaloni bianchi eleganti e semplicemente chic. All'altra estremità, i bombardieri sono stati immaginati in materiali trasparenti e decorati con gioielli.

Denim&mdash, il punto di riferimento dei viaggiatori&mdash, si è presentato in fantastiche combinazioni e varianti: abiti giovanili lavati e a strati, abiti più lunghi con una vaga atmosfera bohémien, e poi jeans basic stampati con camelie e indossati con un maglione blu aderente. Grande.

Il teatro era la chiave qui, visto nel mix di abiti e abiti che hanno lavorato sui temi del giorno in modi fantasiosi e drammatici. E ovviamente non sarebbe completo senza diversi set di valigie e bagagli Chanel che hanno già l'acquolina in bocca di editori di accessori e frequent flyer. E forse l'industria del volo dovrebbe prendere spunto dall'equipaggio aereo di Lagerfeld, stupendo e splendidamente nominato. Questo spettacolo ha entusiasmato le persone (e in realtà ha diviso le nuvole, non è uno scherzo). Le nostre star della moda possono indossare abiti stravaganti perché è divertente e li fa notare, ma quando qualcosa che indossano scorre attraverso il setaccio al dettaglio fino al piano dello shopping, annacquato a qualcosa che è più appropriato per Main Street, beh, questo è il business. E Lagerfeld comprende intrinsecamente questo concetto. Non ha bisogno di un MBA per capire che la sua passerella è la fantasia e da qualche parte, qualche volta, una donna che aspira a comprare in quel sogno comprando un colore, una stampa, un foulard, un paio di occhiali da sole con il doppio -C e anche lei vivrà il sogno, volando in alto su Chanel Airlines. E la renderà felice. Nel qual caso, Lagerfeld ha inchiodato l'atterraggio come al solito.

Kate Moss ei suoi ormai famosi wellies da festival, anni '90, ragazze rock, disco. È tutto una sfocatura di Hedi molto inebriante! La collezione Spring Saint Laurent di Hedi Slimane ha celebrato tutto ciò che è grezzo e glamour disfatto sul set delle rockstar, i modelli che li frequentano o escono con loro e le donne alla moda che emulano quello stile di vita.

C'è un'uniforme per la ragazza di Saint Laurent, un codice di abbigliamento da festa, per così dire. Per la primavera, è il mini abito, lucido o velato, a strati sotto una giacca da maschiaccio. Basta mescolare i materiali: tigre, paillettes, pizzo, ghepardo, denim, rete, frange di perline e pelle. La scelta delle scarpe è uno stivale da pioggia o un sandalo alto con cinturino.


I migliori look della Paris Fashion Week primavera 2016

Tutti i look straordinari delle migliori collezioni di Parigi.

Il mese della moda è diretto a Parigi per la sua tappa finale e per abbattere il meglio del meglio, BAZAAR sta selezionando i 5 migliori look dalle migliori collezioni primavera 2016. Considerala la tua guida definitiva alle passerelle. Scopri altri momenti salienti delle collezioni primavera 2016 a New York, Londra e Milano qui.

Nella moda ci sono Main Street e High Street. E poi c'è la strada che prende Miuccia Prada. spiana, davvero. Chiamala la strada meno battuta, il sentiero fuori dai sentieri battuti, come preferisci. Il punto è che la signora non si piegherà mai alle convenzioni e non è una parola nel suo vocabolario. E l'industria è più ricca per questo. Non è successo nulla di rivoluzionario sulla passerella primaverile di Miu Miu, solo più lo stesso stile stimolante e con diverse angolazioni, a partire da cappotti autunnali con la grafica firmata Miuccia e cardigan da nonno visti entrambi come meravigliosi intarsi a maglia con motivo a rombi (e poi rielaborati come giacche di pelle).

Lo stile da matto ha visto un delizioso pile-on di stole di pelliccia indossate a tracolla su abiti stampati sottili che colpiscono appena sotto il ginocchio e sono così lusinghieri. Questi sono stati indossati su camicie abbottonate e tacchi strappy ultra femminili, un must Miu Miu, in colori divertenti o stivali stringati in fantasie e sfumature brillanti.

La lingerie ha fatto colpo, ma non il tipo timido e sexy. No. Così ovvio. I lunghi look arruffati e coperti di Miu Miu (salvati dal pudore dalla trasparenza) hanno fatto sembrare tutti gli altri look di abbigliamento interno visti finora come un cliché video di MTV degli anni '80. Se hai intenzione di fare lingerie per il prêt-à-porter, questo è un nuovo modo di farlo. Questi abiti venivano indossati sopra e sotto camicie, cappotti su misura, giacche di pelle, abiti da donna, maglioni, e chi più ne ha più ne metta.

Anche se Miuccia Prada non lo spiega mai bene, c'è sempre una narrazione nelle sue collezioni, una storia su chi è la sua donna. Sappiamo che è intelligente e un po' stravagante (nel migliore dei modi). La ragazza Miu Miu di Spring è sicuramente una signora, ma è quasi come vederla al mattino, correndo a prendere il giornale. Ha appena indossato un cappotto e tutte le scarpe che ha potuto afferrare e infilare alcune scarpette da ballo e scarpette prima di svolazzare dentro e fuori dalla porta di casa rapidamente. O forse è una bizzarra aristocratica tagliata dal genere Helena Bonham Carter.

La lineup di Miu Miu sembrava distillare tutte le novità dalle collezioni primaverili senza assomigliare a nessun altro. C'era femminilità, trasparenza, lingerie e, cosa più importante, per la salute della moda mentre ci dirigiamo in tempi finanziari incerti, vestiti indossabili e bancabili.

Veloce, in avanti, stimolante, come nessun altro sta facendo. È il biglietto da visita di Nicolas Ghesquiè. Mentre la folla stanca della moda sedeva all'interno della bellissima Fondation Louis Vuitton progettata da Frank Gehry, l'atmosfera e la collezione Spring Vuitton sono servite come un toccasana. Gli abiti si adattano perfettamente al DNA maschile-femminile dell'architettura dell'edificio, mescolando pelle resistente e chic, cuciture e occhielli con silhouette cool per la donna moderna.

T-shirt a rete si sono trasformate in abiti eleganti dettagliati in paillettes in delicati motivi floreali e rifiniti con pizzi industriali. C'erano così tante gonne avvolte e stratificate in fantastici dettagli di luccicanti allacciature chevron o grappoli di perline. Questi erano indossati con maglioni ampi e morbidi con inserti di allacciatura o tessitura in pelle, a volte tirati e slacciati nei punti giusti.

Quando Ghesquiè ha mostrato i pantaloni, erano affusolati e simili a paracadute nei loro ampi modelli astratti e con utilitarismo a doppia zip. Qui, la sportività si è manifestata attraverso una canotta atletica rifinita con piume, canotte a rete con frange o pantaloncini minuscoli che ha abbinato a mantelle corte arruffate.

Questo è stato il momento della giacca da moto, però, e se mai c'è stata una stagione in cui possederne più di una, è proprio questa. Righe di ogni, beh, striscia tagliata su giacche di pelle stampate con logo, alcune più eleganti e signorili, alcune più classicheggianti, alcune pronte per un giro sul maiale, una anche in un tie-dye verniciato a spruzzo. Questi sono stati tutti giocati in contrasto con gonne a palloncino e camicette da poeta in un romantico bianco puro.

Gli accessori hanno completato l'attitudine moderna e motociclistica. Le ragazze hanno camminato con grossi sandali con plateau e tutte indossavano guanti da motociclista in pelle rielaborati, alcune con dettagli piumati. Le borse includevano pochette oversize, trasportate come borse, minuscole scatole con logo, borsoni waffle e borse da giorno con manici superiori in colori vivaci che riprendevano i vestiti.

Per la collezione primavera di Valentino, Maria Grazia Chiuri e Pierpaolo Piccioli hanno approfondito la loro ispirazione e sono tornati con qualcosa di straordinariamente bello, se non senza polemiche. Il duo di designer ha citato "l'Africa tribale" nelle note dello spettacolo, insieme a molte altre cose estremamente inebrianti, ma quella nota contro le treccine dei modelli ha arruffato più di qualche piuma. C'è una linea sottile tra riferimento e appropriazione, e nel tentativo di sembrare esoterico, forse sono diventati insensibili e forse hanno fatto una cattiva scelta di stile. Alcuni potrebbero anche scegliere di vederlo come una celebrazione di tutto ciò che è bello nell'artigianato africano.

Politica a parte, la collezione è stata una straordinaria impresa dell'atelier di Valentino, portando alla luce tangibile la profondità di stampa, ricamo, abbellimento, movimento, sartoria e stratificazione di Chiuri e Piccioli. C'era un sacco di trattamento superficiale e movimento, ma si è riunito in pezzi indossabili, come top a maniche lunghe e minigonne oscillanti o abiti stampati e maxi.

Le stampe presentavano blocchi di colore ottico o varie scene di vita nella giungla con elefanti, ghepardi, giraffe e simili, tutte realizzate in abiti lunghi solitamente ancorati al collo con una collana o un girocollo. Giacche di pelle ricamate, dentellate e con frange, gilet e bustier hanno completato molti degli abiti.

Sfilate di abiti di pizzo e minigonne sono uscite nei colori del deserto, strette in vita e ampie in modo drammatico mentre le ragazze camminavano. Alla fine, si sono evoluti in bellissimi look con perline bianche e segni simili a tratti dei Kikuyu del Kenya, un punto di ispirazione come il busto e gioielli totemici e piumati bianchi realizzati in collaborazione con Alessandro Gaggio.

Gli abiti finali hanno spinto Chiuri e Piccioli in un altro regno del design, più vicino alla couture. E si può solo immaginare l'esaurimento del loro atelier. Un abito dopo l'altro è uscito in chiffon trasparente ricoperto da intricati disegni di perline che ricordano le loro radici di ispirazione africana. Quello che serve ora, è la ragazza giusta al momento giusto che dice la cosa giusta per indossare uno di questi pezzi straordinariamente realizzati. E magari per la prossima stagione un allenamento di sensibilità.

Puoi portare la ragazza fuori dall'Australia, ma non puoi portare l'Australia fuori dalla ragazza. Kym Ellery ha mostrato la sua collezione primavera 2016 a Parigi oggi, ma è stata ispirata dal progetto del 1969 di Christo e Jeanne-Claude intitolato "Wrapped Coast" &mdash dove un milione di piedi quadrati di tessuto e 35 miglia di corda avvolgono 2,4 chilometri della costa di Sydney. Tale riferimento ha mostrato attraverso rivetti oversize e dettagli di cravatte larghe, una tavolozza di colori principalmente blu navy e bianco e un gioco di proporzioni e scala.

I concetti tanto amati di Ellery sono intrecciati attraverso i suoi ultimi e freschi popeline, i bagliori drammatici, il bianco e nero ad alto contrasto e il disegno con l'aggiunta di coulisse e decorazioni in metallo. Le donne che amano i pantaloni voluminosi di Ellery saranno felici di vedere una versione arricchita con ancora più spazio per le gambe.

Una sottile atmosfera nautica impregna abiti che offrono drammaticità, ma non rinunciano alla vestibilità. Il semplice vestito nero è stato rielaborato molto bene.

Portando in primavera i capi fuori dalle spalle della collezione Resort del marchio, qui la silhouette ha maniche con dettagli allacciati sopra il gomito e poi sembra cadere liberamente dal braccio.

Ellery non è uno per gli abbellimenti esagerati, qui ha offerto paillettes sottili per la sera, abbinate a una gonna con peplo decostruito, abbinate a ciabatte da spiaggia invece di qualcosa di troppo restrittivo. Tanto meglio per ballare in spiaggia e per le strade di Parigi.

Ora imbarco sul volo 01 di Chanel Airlines per Ovunque tu voglia andare. Per la sua collezione primaverile, Karl Lagerfeld ha ricreato un terminal di un aeroporto e una mdasha tanto vasta quanto a volte confusa a causa di tutti i paparazzi e gli snapper dei social media che si contendono le foto dei loro blogger di street style preferiti, editori e pop star coreane. più o meno allo stesso modo se dette "stelle" fossero in un vero aeroporto. Lagerfeld capisce meglio di molti che la moda è un po' in una bolla. Ama la bolla, ci vive, la prende in giro e la celebra. C'è gioia in questo. E c'è anche un sacco di foraggio per una grande ispirazione per l'abbigliamento che può tradursi in alto o in basso.

In mezzo a tutta la giocosa cacofonia di modelli di volo letterali (maglioni intarsiati di aereo e stampe di tabelloni di arrivo/partenza) c'erano pezzi che aderivano ai codici della casa. Abiti da giorno in tweed fatti in modo semplice per la decana e per i più giovani con un risvolto leggermente piegato e un fiocco. Oppure Blazer abbinati ad abiti plissettati in lurex. Le maglie venivano colorate e aderenti o esagerate e decorate con fiocchi e fronzoli.

Lagerfeld ha abbracciato l'athleisure, elevandolo e giocando con esso. Le ragazze sfoggiavano scarpe da acqua stampate, cappelli da baseball all'indietro, guanti da moto o occhiali da sole simili a maschere. Giacche a vento argentate coprivano tuniche e pantaloni bianchi eleganti e semplicemente chic. All'altra estremità, i bombardieri sono stati immaginati in materiali trasparenti e decorati con gioielli.

Denim&mdash, il punto di riferimento dei viaggiatori&mdash, si è presentato in fantastiche combinazioni e varianti: abiti giovanili lavati e a strati, abiti più lunghi con una vaga atmosfera bohémien, e poi jeans basic stampati con camelie e indossati con un maglione blu aderente. Grande.

Il teatro era la chiave qui, visto nel mix di abiti e abiti che hanno lavorato sui temi del giorno in modi fantasiosi e drammatici. E ovviamente non sarebbe completo senza diversi set di valigie e bagagli Chanel che hanno già l'acquolina in bocca di editori di accessori e frequent flyer. E forse l'industria del volo dovrebbe prendere spunto dall'equipaggio aereo di Lagerfeld, stupendo e splendidamente nominato. Questo spettacolo ha entusiasmato le persone (e in realtà ha diviso le nuvole, non è uno scherzo). Le nostre star della moda possono indossare abiti stravaganti perché è divertente e li fa notare, ma quando qualcosa che indossano scorre attraverso il setaccio al dettaglio fino al piano dello shopping, annacquato a qualcosa che è più appropriato per Main Street, beh, questo è il business. E Lagerfeld comprende intrinsecamente questo concetto. Non ha bisogno di un MBA per capire che la sua passerella è la fantasia e da qualche parte, qualche volta, una donna che aspira a comprare in quel sogno comprando un colore, una stampa, un foulard, un paio di occhiali da sole con il doppio -C e anche lei vivrà il sogno, volando in alto su Chanel Airlines. E la renderà felice. Nel qual caso, Lagerfeld ha inchiodato l'atterraggio come al solito.

Kate Moss ei suoi ormai famosi wellies da festival, anni '90, ragazze rock, disco. È tutto una sfocatura di Hedi molto inebriante! La collezione Spring Saint Laurent di Hedi Slimane ha celebrato tutto ciò che è grezzo e glamour disfatto sul set delle rockstar, i modelli che li frequentano o escono con loro e le donne alla moda che emulano quello stile di vita.

C'è un'uniforme per la ragazza di Saint Laurent, un codice di abbigliamento da festa, per così dire. Per la primavera, è il mini abito, lucido o velato, a strati sotto una giacca da maschiaccio. Basta mescolare i materiali: tigre, paillettes, pizzo, ghepardo, denim, rete, frange di perline e pelle. La scelta delle scarpe è uno stivale da pioggia o un sandalo alto con cinturino.


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